中國宮廷服裝的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列必買單品、推薦清單和精選懶人包

物見：四十八位物件的閱讀者，與他們所見的世界

為了解決中國宮廷服裝的問題，作者賴毓芝,柯律格 這樣論述：

48位國際知名東亞藝術史與考古學者 多位大師首次聯手撰述   一人一物 以親身經歷為讀者解讀 他們看見了甚麼？如何看見？ 解碼文物與藝術品中，蘊含的豐富語言與意義   　　當我們在博物館中看見文物，我們或許只看見它們最表面的模樣。       　　換作是長年浸淫在文物、藝術品中的大師級研究者，他們怎麼看見？他們又從「物」中解讀出甚麼訊息？       　　本書是一回史無前例的策畫。邀請48位國際上知名的東亞藝術史學者、考古學者，每人選擇一件物品，帶領我們進入這件物品的世界。       　　48位學者，每一位都閱物無數。當只能選擇一件，他們如

何選出最打動自己，最願意為之傾訴的文物？ 　　 　　他們選擇的物，有書畫、織品、陶瓷器、石器、出土破片、青銅器、石刻、版畫、電影、相片、早期印刷品、甚至大型宮殿建築。      　　他們與物的關係，有個人獨到的學術見解，有令人顫抖的文物重現世間，有終身難忘的觀看經驗，人與物一期一會的相遇。   　　◇ 牛津大學藝術史名譽教授柯律格，回憶起在文徵明《古柏圖》上看到的小墨點 　　◇ 紐約大學美術史研究所講座教授喬迅，將紫禁城當作一件物來觀察 　　◇ 美國芝加哥大學斯德本特殊貢獻教授巫鴻，從《洛神賦圖》看宋代人的眼光 　　◇ 唐獎得主、牛津大學中國藝術與考古教授羅

森，從青銅器看見北方畜牧民族對商代的影響 　　◇ 國立臺灣大學藝術史研究所講座教授謝明良，看見一件北宋汝窯瓷器上的金繕修補痕跡 　　◇ 東京大學東洋文化研究所教授板倉聖哲，參與了李公麟《五馬圖》再現世間的經過 　　◇ 東京大學東洋文化研究所教授塚本麿充，在奈良的雪光中，看見適合觀賞宋畫的光線 　　◇ 中研院史語所兼任研究員顏娟英，看見黃土水《甘露水》的佛教美術與現代美術密碼 　　◇ 中研院史語所副研究員趙金勇，在下罟坑遺址遇見一名被歷史遺忘、但土地記得的火槍手   　　48位學者，不受限於傳統的分類框架，從一物出發，在個人深耕的研究關懷上，為我們暢言古今。從經典絕品

到日常一物、從在地視角到世界觀點、從追索脈絡到置身歷史、從傳統收藏流傳到當代展示意識……，種種豐沛動人的物我情事，以48篇文章凝縮於此書中。   　　物件，與觀看物件的人，都處於變動的時空歷程之中。只要我們去觀看，物與人永遠都在建立新的關係。48位作者現身說法，以他們親身的經驗與學養，向我們展示，「觀看」中的創造性與深度，物與人之間那種種獨特又別具魅力的關係。   　　【設計理念說明】 　　本書由青年設計師徐睿紳操刀設計，在概念上將乘載了48個物件的書籍本身，也當作第49個物件來設計。書本的裝幀，經歷有多道手工製作程序。    　　讀者所收到的成書保留了製作過程獨一無

二的手工感，因此任一本可能從封面、封底、書背、書口，以至書腰，在外觀上都因手工製作而略有不同。  

漫畫入門臨摹素材 這本就夠了

為了解決中國宮廷服裝的問題，作者噠噠貓 這樣論述：

　　海量素材 × 持續練習 　　就是新手變大師的祕密！ 　　在經過了學習繪畫的基礎階段後，許多人會開始覺得進步緩慢，這其實是非常常見的現象。 　　在這個階段要多欣賞好看的作品，提高審美能力，同時還要多臨摹他人的繪畫作品，慢慢度過瓶頸期。 　　本書即是一本為有這樣困擾的讀者所設計的漫畫臨摹素材教程。 　　書中提供了近2000張多主題、多角度的精美圖例，並將漫畫的各個部分做了詳細的拆分解析，包含【五官】、【髮型】、【人體結構】、【動態】、【服飾】，以及【Q版】、【古風】、【少女】、【少年】等不同類型的人物臨摹範例。 　　另外也針對性地給出了技法講解和配套的案例步驟，讓讀者從技法中學習，

在練習中進步，在臨摹時摸索總結出自己的學習方法，高效地提高自己的繪畫能力。 　　正確的臨摹順序是「看→想→畫」。先看線條的走向和紋理，然後想為什麼這麼畫，最後才是下筆繪製。通過這種方式進行練習才能擁有獨立思考的能力，讓你在臨摹之後有更大的收穫。 　　最後，一定不要害怕下筆！相信量變總能引起質變，每一位繪畫大師都進行過大量的繪畫練習，所以不要拘泥於現階段的繪畫能力，拿起筆！畫吧！ 本書特色 　　◎省去令人望而生畏的長篇大論！以臨摹素材為主，淺顯易懂的說明為輔，從實踐中學習。 　　◎360度展示近2000個素材，讓你從大量的練習中摸索出屬於自己的繪畫方式。 　　◎魔鬼就在細節裡！將漫畫的各

個部分做詳細的拆解分析，該掌握的眉眉角角一個都不漏。

閻立本(？-673)〈職貢圖〉研究

為了解決中國宮廷服裝的問題，作者高郡妧 這樣論述：

現藏於國立故宮博物院的唐朝閻立本〈職貢圖〉，據目前學界的考究結果顯示應為西元631年林邑、婆利、羅剎三國偕同入貢。但過往的研究上由於此幅閻立本〈職貢圖〉有真偽上的疑慮，加上部分文獻的闕如，使敘述多僅止於肯定此幅畫作在歷史文物上的重要性，鮮少單獨聚焦於閻立本〈職貢圖〉進行研究。本論文首先透過梳理職貢圖的創作來源，比較閻立本〈職貢圖〉式樣，以及搜尋是否有其他職貢圖繪製過林邑、婆利、羅剎；其次，從梳理閻立本生平，展望朝代變革對藝術帶來的影響，深入探討南北朝至隋唐時期，藝術如何在朝政輪替下進行交流與發展，最後再回首檢視閻立本為何會以自由列隊的形式繪製〈職貢圖〉，以及繪畫技藝如何出神入化；其三，試以轉

換視角由林邑、婆利、羅剎地區史料，了解東南亞三國如何看待進貢至中國一事；其四，透過漢籍、地區出土的文物以及史料、圖像風格分析，抽絲剝繭閻立本〈職貢圖〉進貢使節與器物的來源，試以析論該圖紀實與想像的比例，並藉由研究應證西元631年林邑、婆利、羅剎三國偕同入貢的相符合之處。經由梳理比對與考證，除了釐清閻立本與〈職貢圖〉的發展脈絡，在進貢三國的研究中，為羅剎的相對應位置多一份考證來源，並更加了解閻立本〈職貢圖〉中紀實與想像分別應用於何處，以及最後綜合朝代、技法、紀實與想像的掌握，更加肯定繪師的丹青妙手。