半年 卡片內容的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列必買單品、推薦清單和精選懶人包

簡明中國佛教史

為了解決半年 卡片內容的問題，作者黃運喜 這樣論述：

一看就懂的《簡明中國佛教史》 　　本書乃初機學習者最佳入門讀本，作者在撰寫前訂定課程目標，以最簡明方式敘述，令讀者快速吸收。 　　作者的課程目標如下： 　　（一）從佛教與政治、社會、文化等互動關係，以及佛教內部組織的變化，探討中國佛教興衰之跡。 　　（二）建立佛教史研究方法，奠定日後從事中國佛教史研究的基礎。 　　（三）學習發掘問題及解決問題的方法。 　　現代臺灣「中國佛教史」課程較常見參考的教材，有的是參考大陸學者的作品，有的為日人的著作。這些著作或囿於唯物史觀，或內容「見樹不見林」，也有些著作內容豐富，但敘述繁瑣，或各朝代內容繁簡不一，比例分配失當。 　　本書建議讀者在印順導師

（1906─2005）「以佛法研究佛法」的基礎上，利用「三法印」的法則，把握中國佛教的發展軌跡： 　　一、在事理上：運用「諸法無我」的法則，從史事的因緣和合中探究事情發生的真相，以客觀、中立的態度看待中國佛教的發展，同時拋棄各種意識形態。 　　二、在事相上：運用「諸行無常」的法則，分析、瞭解事情在時空背景下發展的來龍去脈、流轉變遷。 　　三、在事用上：運用「涅槃寂靜」的法則，歷史具有借鑑的作用，以過去歷史當作前車之鑑，後車不忘前車之跡。 　　嚴格說起來，對臺灣學生而言大都不是理想的教材。缺乏適當教材的結果，就是任課教師要花很多的時間備課，必須綜觀各種佛教史論著，經抽絲剝繭的理出頭緒，再

去蕪存菁的製作講義，然後教導學生，這種歷程數十年一直沒有改變。 　　作者不敏，福報卻大，長期在玄奘大學宗教與文化學系任教，先後在研究所開過三次「中國佛教史專題研討」，及大學部開設「中國佛教史」課程，因研究所的性質為延續大學部的基礎，深化課程內容，所以上課時以史料閱讀、問題意識的啟發與討論為主，無法如大學部一樣，有系統且從基礎的內容教起。為彌補經驗不足，作者在近二十多年間，先後於「福嚴佛學院」、「壹同寺女眾佛學院」、「佛教弘誓學院」、「華梵蓮華佛學研究所」、「養諄佛學院」、「圓光佛學研究所」等，開設「中國佛教史」課程；另在2001年時受開印法師之邀，前往馬來西亞沙巴州寂靜禪林，以三天的時間講授

「中國佛教史」，以上單位的邀請，讓作者得較學相長、學以致用。本書即是以講授「中國佛教史」時自行編撰的講義改寫而成。  

半年 卡片內容進入發燒排行的影片

數位雷雕科技應用於傳統剪紙技法之創作研究-以《The Monsters of Abandoned》光影立體書為例

為了解決半年 卡片內容的問題，作者高雪萍 這樣論述：

剪紙藝術是具有文化意涵的傳統工藝，在古代新年過節或婚喪嫁娶等特殊節日都會剪刻剪紙來裝飾家中，讓居住的環境產生熱鬧快樂的氣息。隨著科技文明的進步，剪紙藝術創作也有了轉變，不再局限於傳統，而是將其特色融於現代設計裡；因此，本創作研究希冀透過結合數位科技的方式，創作出不同於傳統平面設計的剪紙立體書。首先，本研究藉由文獻探討歸納出剪紙藝術的文化特色與發展，以及運用於現代設計的產品，並將運用案例分為四大類進行探討，再擷取藝術家的作品進行風格分析；創作方法使用文創產品設計程序，將剪紙藝術的文化內涵與創作手法，應用於雷雕切割技術，作品最終以光影立體書的架構呈現，讓剪紙的傳統平面技法，展現出不同的風貌。研究

結果顯示現今剪紙運用廣泛，並未隨著時間消逝，透過設計的巧思，將傳統元素融合於現代設計中，讓作品除了美觀之餘，更多了機能便利性，甚至能附加商業性價值。本創作運用數位雷雕科技製作出四邊形的光影立體書，發現製作上對於媒材的特性、雷射切割的參數設定，以及圖層繪製的設計都需要細緻的考量。本研究希冀能為剪紙藝術的創作提供不同的創作方向，促進現代設計運用於剪紙藝術的發展，拓寬剪紙藝術未來運用的多面性。

第一次拍電影就上手：從前製、編劇、拍攝、剪輯到發行，專家手把手帶你從0開始的60堂課

為了解決半年 卡片內容的問題，作者衣笠竜屯,片岡Reiko,佃光,小橋昭彥 這樣論述：

●日本超好評的拍片教科書● 拍電影不難，只怕沒人教！ 這本有你敲碗跪求的所有環節 導演│編劇│製片│攝影│音效│配樂│選角│表演｜剪輯｜後製 企劃編劇│組織團隊│器材選擇│拍攝剪輯│行銷宣傳│上映發行   整個劇組必讀的拍片聖經！ ▌拍電影，不求人 ▌ 微電影、Vlog、Youtube影片、紀錄片、劇情片，全教會你 60個擺脫菜鳥、晉升專業，一定要懂的事！ 更有千金難買早知道的電影人經驗談   　　「我正在努力拍電影，可是處處碰壁……」 　　「教科書都太專業了，找不到簡單易懂的入門教學書。」 　　「從企劃、編劇、拍攝、剪輯到發行……沒辦法全部自己獨立完成吧？！」 　　「校慶、社團、政府的徵

片比賽……不想放過這些機會……」   　　▌新手不必怕，從0開始，給所有人的教科書 　　這世界早就以視覺影像為主流，但市面上的拍片教科書，多半只介紹攝影或剪輯等專業技術。缺乏從零開始，講述所有流程，鉅細靡遺給所有人的教科書。這一本手把手，從前製/拍攝/後製/發行，帶你從頭到尾認識完成一部電影該知道的大小事！   　　① 前製這樣想，開拍GO！ 　　‧Tagline超重要，想對了，一句話就能引發好奇心，獲得金主贊助 　　‧先從結局開始寫，更能創作出精彩故事 　　‧編劇鐵則：只寫鏡頭會拍到的部分就好 　　‧開拍前一定要先算出拍這部片要花多少金錢和時間 　　‧挑器材時，不必一網打盡，要根據目的來選擇

拍攝手段 　　‧剪輯用電腦，選擇可替換零件的桌機，優於型號易被淘汰的筆電   　　②拍攝這樣做，才會順！ 　　‧服裝、行李和報到，要預設為戶外行程 　　‧先決定好演員位置和動作，再考慮構圖，不然會很花時間 　　‧導演喊卡之前，不管出錯或有突發狀況，都不能停止表演 　　‧構圖技巧：重心一變，劇情片變恐怖片 　　‧攝影機位置鐵則？如何跨越180度線 　　‧在拍攝現場幫忙，避免「不懂裝懂」，才能讓劇組認同你也是專業的   　　③後製這樣調，才精彩！ 　　‧省略劇情的剪輯法，故事更簡明易懂 　　‧膠捲時代在拍攝時就得調好光；數位化之後，盡量多拍點，其他留到後製再處理 　　‧視覺特效要搭配目的性，特殊轉

場和特效很有趣，但千萬別忘了原先的目的 　　‧「無聲」也是一種音效 　　‧錄音室補錄對白，演技力也要點到滿 　　‧想不出片名時，盡量列出天馬行空的奇想 　 　　④發行這樣做，會成功！ 　　‧推銷自己的作品時，對目標客群和行銷內容有具體方向，一切會比較好談 　　‧海報用紅色，比黃色更能招攬觀眾 　　‧先了解媒體特性，做出雙贏效果的宣傳 　　‧映後座談好緊張，卻正是與觀眾相遇的最佳瞬間   　　▌認識拍電影的殘酷現實，發揮日本人的不厭其煩，終於等到這一本 　　作者從過往培育過許多影壇新手導演，以他豐富的經驗出發，告訴你技術之外，更需要知道的現實。   　　‧拍一部電影要花多少錢？「電影分析表」和「

劇情表」有何不同、有多好用？ 　　‧怎麼買器材？如何拉通告表，才能減少各組人員的等待時間？ 　　‧開鏡前的失眠夜晚，就靠反覆check確認表當安眠藥？ 　　‧如何在片場做出仿真太陽光、月光、汽車大燈？ 　　‧錄幾軌才能確保台詞準確收音？ 　　‧數位化時代，就靠後製調光，定調影像風格？ 　　‧上字幕時要距離外框10%留白，字才不會被卡掉？ 　　‧素人如何將電影送進影展與競賽？……發揮日本人不厭其煩、鉅細靡遺的特質，耐心解說所有過程的實務訣竅，讓人直呼，終於等到這一本。   　　▌告訴你千金難買早知道的電影人經驗談 　　‧如果電影是商品，那電影在賣什麼？觀眾要買什麼？若只是為拍而拍，舉辦邀請親朋好

友觀賞的放映會就好了；若要作為提供一般觀眾買票進戲院的娛樂，就必須認真考慮拍片的供需目的。不管是獨立製片或商業電影，先設想觀眾所需再去開發企劃案是很重要的。──辻岡正人 導演‧演員 / 代表作《JUDGEMENT》   　　‧大家應該都有『看了這部片，自己也想拍電影』的口袋片單吧？或是「最喜歡的電影」也行，請把那部片當作目標，用自己的方式重現對那部片有共鳴的部分。實際嘗試後，你會發現那『目標作品』和『自己嘗試重現』之間的距離，當中缺乏的就是「技術」。請好好思考如何填補差距，思索和挑戰的過程中，你會漸漸找到各種需要的『技術』。──田中健詞 導演 / 代表作《PUNCHMEN》（パンチメン）  

　　‧我本身沒有就讀過影像相關的學校或科系。在高中電影社開始接觸8mm電影，出社會後經常加班、出差，要兼顧拍片很不容易，但為了將來能把拍片當本業，我定下四個守則：   　　(1)每年至少拍一部作品（即使不是科班出身，持續拍攝也會變厲害吧？） 　　(2)使用現有的資源（因為沒時間，想到題材就立刻寫成劇本，速速拍出來） 　　(3)找出循環的模式（拍攝、上映、分析檢討、經驗運用在下次拍片。向工作人員和演員分享後續的回饋，願意幫助的人也會越來越多） 　　(4)自我推銷（主動找在影展認識的製片聊天，分享自己想拍怎樣的電影，擅長哪種類型，拓展今後合作的可能性）──安田真奈 導演‧編劇 / 代表作《幸福的開

關》（幸福﹝しあわせ﹞のスイッチ）   　　‧近年攝影機的性能越來越強大，這是一個陷阱。一旦安於「再暗也能拍得清楚」的器材，便容易忽略燈光的設計，拍出說好聽是「寫實」，實際上只是沒打光、暗成一團的影像。不打光使用一千萬圓的專業攝影機，好好打光使用十萬圓的單眼數位相機，不用比也知道後者的影像會大勝。   　　‧低成本獨立製片若想比照商業電影的水準，導演必須對各個要素具有一定程度的知識和見識，然而現場的工作人員不用找專業級的，這是低成本獨立製片的第一步。節省下的人事費，轉用到演員酬勞、服裝和外景場地費用，任誰都看得出影像質感因此而大幅提升。──安田淳一 導演 / 代表作《吃飯》（ごはん）   　　

‧本戲院算是上映較多獨立製片的電影院之一，排片時，一定會看作品本身的水準，另外製作方的「宣傳」和「集客」策略也是參考的重點。傳單和海報等文宣、社群網站等網路上的資訊擴散是基本動作。電影院永遠都需要吸引大眾興趣、讓觀眾願意進戲院的奇招策略。另外，在有限的宣傳費之下，導演、劇組和演員較能自由配合宣傳活動也是獨立製片的魅力之一。──菅野健太 Theater seven（シアターセブン）劇院經理   　　‧你的作品只要夠好，一定會有機會和外國人交流或合作，所以我奉勸大家從現在開始學習外文，年輕時沒學好外文的大叔我在語言上吃了很大的苦頭；在剛起步時，最好先從拍攝日期和預算都比較充裕的短片拍起。──星野零

式 製片‧演員   　　‧拍了第一部作品後，我開始學習關於器材的知識，也漸漸認識了當演員的朋友。就算不懂電影也沒有人脈，總之先拍一部作品後，誰都能自稱創作者，接下來要認識其他同好就順利得多。別害怕、別想太多，跑去河邊拍也行，總之催生出你的創作，並積極拿給別人看吧！──佃光 導演 / 代表作《水野的歸還》（ミズノの帰還）   　　‧拍電影的時候，「主題」並非一開始就需要的東西，有時會在製作的過程中找到，有時會在完成之後才撥雲見日。我認為比起主題更重要的是「意象」。意象不一定是視覺的影像，它也許是電影整體的氣氛，或是劇情的世界觀；也可能是具體的場面，或是某一個影像，或顯示主角的性格和行動的意象也行

。導戲時可進階思考角色為何總是笑著？他露出的是哪種笑容？他的笑容適合搭配哪種色調？…等細節。因此「意象」是製作電影的基礎要素。──手塚真 導演 / 代表作《白痴》   　　‧我本來並沒有立志成為「拍電影」的人，但「愛電影」的心情是一股強大的動力，推動我走到今日。即使沒有才華、基礎或知識，我認為只要有「愛」就能拍出好作品。所以如果你喜歡電影，「想拍拍看電影」的話，請自己試著拍拍看，努力持續拍下去，總有一天夥伴和成績一定會找上你！──鬼村悠希 導演 / 代表作《勞動之於輪迴》（労働オブザ輪廻）   專業人士一致推薦──   　　小野│臺北市影視音實驗教育機構校長、作家 　　李亞梅│台北電影節總監

　　吳洛纓│金鐘編劇 　　林木材│台灣國際紀錄片影展策展人 　　東默農│知名編劇講師 　　陳奕凱│樂咖 　　張道平│世新大學廣播電視電影學系助理教授 　　饒紫娟│台北電影委員會總監   專業好評推薦   　　用最容易了解的方式教導學生如何上手，成為一個全方位的電影新手。 　　──小野│臺北市影視音實驗教育機構校長   　　如果你有一個電影夢，先讀完，就離夢想成真更近一步了。 　　──吳洛纓│金鐘編劇   　　總覺得拍片是很遙遠夢幻的事？其實你少的，只是一本提供指南的說明書。 　　──東默農│知名編劇講師   　　高度濃縮的一本影片製作課指南。 　　──張道平│世新大學廣播電視電影學系助理教授

第一型糖尿病患運動促進App設計研究

為了解決半年 卡片內容的問題，作者陳柏燊 這樣論述：

運動、藥物及飲食控制是糖尿病患血糖獲得良好控制的三個要素。談到運動，在所有的糖尿病類型中又以第一型糖尿病運動的規劃及執行最為困難。主要原因在於第一型糖尿病的治療方式為胰島素治療，病患的血糖容易在運動期間及運動後產生波動。然而影響血糖的因素有很多，如何利用運動來安全穩定的降低血糖，病患必須花時間測試、學習和累積經驗，同時也須將測試數據與專業醫師及衛教師討論調整。目前現有的糖尿病管理工具只著重在血糖值的紀錄，缺乏運動型態的設計及促進，因此無法幫助糖友規劃設計運動型態進而安全、有效的達到良好的血糖控制。而常見的運動App主要提供非糖尿病患使用，並未針對糖尿病特性進行設計。研究一以糖尿病衛教知識為設

計基礎，進行半結構訪談。專家部份，訪談一位內分泌新陳代謝科醫師、一位糖尿病衛教師、兩位運動教練。糖友部份，訪談九位第一型糖友。綜合專家與糖友，分析關係人組織間運動情境脈絡。醫師、衛教師訪談結果建議，應輔助糖友運動經驗建立及覺察運動的重要性。運動教練訪談結果，認為除現有的運動指引內容外，應有具體的運動安排及內容建議。糖友訪談結果發現，剛發病、運動經驗少的第一型糖友最需要建立運動期間的血糖管理與紀錄。以輔助建立經驗學習、促進運動，達到運動血糖穩定及運動進步為核心設計目的。研究二設計一款為第一型糖友打造的運動促進App Diab.E。產品定位為無須配戴穿戴裝置，以手機內建感測器進行運動紀錄、分析與推

薦。輔助運動經驗少，有學習控制意圖的第一型糖友建立運動經驗與學習。價值核心在於指引內容導入使用程序，依照程序輸入體況數據並累積記錄，使糖友能參照過去數據狀態做事後分析，以建立在安全穩定條件下進行運動。累計的體況與運動數據紀錄，能夠依照糖友運動目的，對照運動前後狀態，可清楚理解當次運動和體況兩者間是否能夠安全負荷及進步。運動推薦課表可依據糖友運動條件，生成對應的運動內容，使糖友可依照課表循序漸進的落實運動。研究三採用After Scenario Questionnaire(ASQ)及Post-Study System Usability Questionnaire(PSSUQ)兩種問卷進行使用性

測試。ASQ問卷評估使用者的情境任務使用滿意度，PSSUQ評估整體易用性滿意度。受測專家為一位醫師、兩位糖尿病衛教師、一位運動顧問及八位第一型糖友。ASQ的七點量表結果顯示，專家在九項任務均能夠輕鬆達成，九項任務中的七項任務的滿意度皆達6.33以上，其中以運動紀錄(ASQ Score=6.67)及運動進度提醒(ASQ Score=6.5)兩項任務最為高分。糖友九項任務同樣輕易完成，以運動紀錄(ASQ Score=6.46)及安排運動(ASQ Score=6.21)兩項功能最為高分。PSSUQ七點量表結果顯示，專家整體易用性平均數為6.16(sd.=0.43)，糖友整體易用性平均數為5.64(s

d.=0.34)，滿意程度稍低於專家結果，但整體使用性仍呈現良好。研究三並做測後質性訪談。醫療專家一致認為App Diab.E是能夠在臨床上被使用的。醫師認為App Diab.E的功能內容能夠幫助糖友更了解自己的運動狀態，是糖友在運動時把關安全的工具。App Diab.E同時也可提供尚未找到運動方法的糖友們一個學習運動管道。衛教師表示，運動紀錄、運動分析對照，對運動與血糖間的控制管理，具有實質的幫助與提升經驗學習。累進的數據資料可提供做為運動後分析，做為強化運動安全的參考依據。運動顧問表示，推薦課表能夠提供糖友擁有基本的個人化運動內容方向，但擁有教練的實際指導才能安全且落實執行，避免運動傷害和

有效進步。糖友認為App Diab.E能夠激勵自己運動，分析圖表資訊能夠幫助運動學習與同時管理好體況，獲得運動好處，促進體況的穩定性。最終研究結果顯示，App Diab.E給予第一型糖友在運動上，一項具可行性的輔助建立運動經驗與學習的工具，同時能夠在醫師、臨床衛教照護上被使用。本研究所帶來成果，可提供糖尿病運動數位照護產品的內容規格制定、特殊族群運動、運動體況預測、數位療法、醫病共享決策等相關研究、設計參考之用。