博物館法的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列必買單品、推薦清單和精選懶人包

博物館的公共性與社會性：博物館與公共政策

為了解決博物館法的問題，作者廖世璋,王俐容,吳介祥,廖凰玎,劉新圓,曾信傑,RuthRentschler,廖新田,林玟伶,林詠能,田潔菁 這樣論述：

　　本書為博物館系列叢書之一，以宏觀的論點討論博物館與公共政策。編纂的架構以政策循環模式為主，包含：議程設定、政策的形成、政策施行及政策評估。從政策的哲學、政策的形成開始探究；再來討論政策的制定與其產物；接續討論博物館的營運層面；最後討論政策的施行成果，是博物館界較少關注的。為使本書能豐富的呈現政策文本，邀請了長期關注博物館界的國內外學者撰寫，作者來自不同的學科背景與專長，富含理論論述；又深究來自不同國家實際施行之政策方案，具國際觀。盼透過此書的編纂帶給博物館界及對博物館有興趣的讀者新的視野與想像。   商品特色 　　 　　我國博物館界泰斗——黃光男教授，集藝術家、教育家

及博物館工作者於一身，曾任臺北市立美術館館長、國立歷史博物館館長及國立臺灣藝術大學校長，開創臺灣的博物館特展風潮並作育英才無數。為祝賀黃光男教授八十歲大壽，表達對教授深厚貢獻之敬意，由主編們邀請博物館領域的專家、學者，撰寫學術研究及個案實踐的精彩文章，並彙整成六個主題成冊出版，延續教授致力推廣藝術人文教育的理想與精神。

博物館法進入發燒排行的影片

1717 年安東尼奧・史特拉底瓦里 口袋提琴「克拉皮森」仿製

為了解決博物館法的問題，作者曾懷巧 這樣論述：

十六世紀中葉的文藝復興時期，義大利的舞蹈、音樂影響整個歐洲國家，當時舞蹈風行於宮廷貴族成為重要的社交活動，因此產生了許多指導舞蹈的大師，當時舞蹈大師是用口袋提琴作為舞蹈教學，所以在結構設計與聲音特性上並沒有那麼要求，一直到十八世紀，義大利音樂和歌劇對整個歐洲產生了極大的影響，爾後有許多製琴師對提琴製作上產生了改變，在也較為注重音色特性，在十八世紀下半葉就很少看到製琴師在製作口袋提琴Pochette violin。安東尼奧∙史特拉底瓦里（Antonio Stradivari, c.1644-1737）所製作的琴，音色聞名，其音色是眾多小提琴演奏家所夢寐以求。許多製琴師們會將史特拉底瓦里

琴的塗漆、木材、結構設計、聲音特性作為研究，進而萌生出探討口袋提琴的相關技術之動機，來仿製史特拉底瓦里所製作的克拉皮森口袋提琴（Antonio Stradivari, Cremona, 1717, the Clapisson）藉此來還原外型仿製。克拉皮森口袋提琴，因琴齡百年之上多少留下歲月的傷痕，於是在1942 年 11 月至 1944 年 5月期間，由卡雷薩和弗朗西斯（Emile Français , c.1920-1984） 修復克拉皮森口袋提琴的指板、弦軸、拉弦板、琴橋，在修復時也做了丈量的紀錄，因克拉皮森口袋提琴的數據資料不多，所以在製作上也多一份考驗，希望藉由此技術報告呈現更多資

料和歷史故事，讓後世的研究者做為參考並將口袋提琴的歷史故事傳承下去。

博物館/美術館的未來性：行政法人制度研究

為了解決博物館法的問題，作者林曼麗,張瑜倩,陳彥伶,邱君妮 這樣論述：

　　本書源於林曼麗博士所發想與主持的一項研究出版計畫。除曾歷任臺北市立美術館館長與故宮博物院院長外，林曼麗也在其長期任教的國立臺北教育大學催生了深具特色的北師美術館，為國內少數具有豐富且不同性質之博物館／美術館營運經驗的學者。   　　在將博物館政策視為國家文化政策基石的理念下，林曼麗長期關注國內博物館／美術館事業的發展，當體察到國內近年來頻繁發生的博物館／美術館擴建與新建計畫，以及博物館／美術館積極轉型或選擇法人化的這兩股趨勢，將可能成為臺灣博物館未來發展上的重要轉折之際，她也深覺國內的相關討論仍受限於對博物館／美術館法人制度認識的不足，進而起心投入本書的規劃。   　　相較於臺灣，英國

、法國及日本在法人制度與其應用於博物館／美術館組織營運上，均已有相當的時間投入與具體實踐，這三個國家在1980至90年代啟動了博物館／美術館行政法人制度的討論與變革，並因應不同的概念與社會背景設計出因地制宜的行政法人制度，進而產出了不同的成效與結果，正足以作為在此領域仍處起始階段的臺灣所借鏡。   　　本書的規劃即是以英、法、日三國為對象，邀集張瑜倩、陳彥伶、邱君妮三位學者分別爬梳它們在世界趨勢的變化和國家政策的變革中，博物館／美術館法人制度的演進與變遷，並探討整理其相關法規的制定與執行，更加以案例分析的方式，深入剖析不同樣態的博物館／美術館在營運管理上的績效與利弊得失。與此同時，林曼麗也在為

本書寫就的總論中，縝密且深刻地論述了其對全球博物館／美術館發展趨勢的觀察，以及英、法、日三國制度設計的獨到之處，並且提示出臺灣在相關制度的設計上尤須關注與思考的各種面向。   　　本書是一項集結諸多專業者心血投入的成果，期待藉由這項為回應臺灣當下需要所創生的專著，能有助於臺灣博物館／美術館事業迎向21世紀的挑戰。

地方文化館互動式展覽之研究─以雲林縣斗南鎮他里霧生活美學館為例

為了解決博物館法的問題，作者李文玉 這樣論述：

　　地方文化館是在地政府與居民雙向互動發展的文化場所，臺灣在多年前就已經開始推動地方文化館的相關政策以及計畫，現今地方文化館已然是在地文化保存的重要場域。本研究以「地方文化館互動式展覽」為主題，以雲林縣現有之地方文化館─他里霧生活美學館為場域，將在地社區（大東社區）地方文化作為展覽主題，策劃出一場與社區文化有關的互動式展覽。本研究主要研究目的如下：一、探討何謂地方文化館以及地方文化館的特質；二、策劃一場和在地社區文化有關的互動式展覽。　　本研究在為期一年的研究時間，首先對地方文化館以及互動式展覽作相關文獻探討，以各類場館之互動式展覽案例作案例分析，透過親訪在地社區盤點社區文化資源，將社區文化

資源轉化為「展覽」形式呈現，期望促使民眾深入認識家鄉，引發民眾對於家鄉文化的認同感，喚起民眾社區參與意識。本研究之研究結論為：一、地方文化館可作在地文化之蒐集與保存、研究教育、娛樂休閒等，為在地政府與居民雙向互動發展的重要文化場所，且地方文化館應具備有兩大重要特質，是為「在地性」與「民眾參與」；二、本研究歸納出互動式展覽應具備有三大特點，並整理出本研究的八個策展重點、四個策展維護要點，以及設計五階段的策展架構流程，策劃出一場以在地社區文化為主題的互動式展覽《風和日麗─雲林縣斗南鎮大東社區文化展》。期望本研究之研究成果能帶給相關領域研究者一些啟發與參考，亦期許未來自己能持續秉持良善的心態，用自身

專業所學回饋予社會。