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另外網站圖解台灣電影史: 1895-2017年/ 葉龍彥著. - 世新大學圖書館也說明:圖解台灣電影史 : 1895-2017年/ 葉龍彥著. By: 葉龍彥Material type: TextSeries: 圖解台灣18Publisher: 臺中市: 晨星, 2017Edition: 初版Description: 299面: 部分彩圖 ...

國立臺灣藝術大學 電影學系 何平所指導 謝家忻的 《影人與他們的時代》紀錄片創作理念及製作說明 (2021),提出圖解台灣電影史關鍵因素是什麼,來自於台灣電影史、台語電影、中影、台灣新電影。

而第二篇論文臺北市立大學 歷史與地理學系社會科教學碩士學位班 張弘毅所指導 陳建震的 難以面對的過去:從紀錄片「疾風魅影」看黑貓中隊的歷史書寫 (2020),提出因為有 黑貓中隊、大眾史學、影視史學、難以面對的過去、紀錄片的重點而找出了 圖解台灣電影史的解答。

最後網站【藝術文化】22部電影解析書看見台灣百年電影史- 自由藝文網則補充:由國家電影及視聽文化中心與春山出版合作的《看得見的記憶二十二部電影裡的百年電影史》書籍,收錄15位電影研究專家,針對中心內典藏且已修復、具有 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了圖解台灣電影史,大家也想知道這些:

圖解台灣電影史(1895-2017年)

為了解決圖解台灣電影史的問題,作者葉龍彥 這樣論述:

台灣電影發展120年   西洋鏡、覗眼鏡、演戲大幻燈、電燈影戲、影燈戲、自動幻畫、幻燈映畫、活動寫真、映畫……都是電影在台灣發展120年的關鍵字,也是一齣又一齣的緊張刺激、賺人熱淚又開懷大笑的時代悲喜劇   十九世紀末德國、美國與法國不約而同發明電影機,1894年德國攝影師阿舒萊(Ottomar Anschütz)在柏林公開放映大銀幕影片,美國發明家愛迪生(Thomas Alva Esison)的「西洋鏡」此年也在紐約收費放映;翌年法國盧米埃兄弟(Auguste Marie Louis Nicholas & Louis Jean)在巴黎大咖啡館(Grand Cafe)電影機並放

映《離開工廠》、《水澆園丁》等短片,當來到最有名的《火車進站》時,觀眾紛紛驚嚇走避,成為電影開始那年最津津樂道的場面。短短幾年,從靜態影像到活動寫真的轉變,1895年以後,電影開始了奇幻旅程。   1895年大清帝國割讓台灣,與電影公開的年代有極為巧合的相遇,台灣在日本領台後隔年,大稻埕建昌街、台北城內文武街與艋舺祖師廟前都出現「覗き眼鏡」這種新奇玩意,頭一年的軍政過後,台北逐漸出現遊樂場與戲劇表演場所,大稻埕與艋舺在1899年開始有商人巡迴放映「西洋演戲大幻燈」活動影戲,不久北門街十字館劇場即引進愛迪生發行的《美西戰爭》等影片放映,電影逐漸成為劇場空間之中一種嶄新的娛樂型態。   本書從

現代電影發明之始為起點,論述台灣電影自1895年到2017年的進展與沿革,針對過去史料闕漏的部分,透過歷年來各界業已整理出土的新資料,此次重新梳理,運用視覺圖解方式去蕪存菁、引人入勝,看見台灣電影史跡的重要歷程,讓電影在台灣發生之種種故事與情節再度一一搬演。 本書重點   1.自從電影發明以來,電影可說是近代娛樂效果最強大的媒介之一,百年以前電影傳入台灣後,由於影響層面廣泛,除了休閒娛樂,且被不同政權當成治理的的意識形態工具,直至今日,隨著好萊塢電影全球化的成功,電影也成為娛樂經濟的主要金雞母。台灣電影隨著世界潮流與社會發展息息相關,可說台灣近代文明發展的縮影,因此在台灣史上電影主題具有極

為重要的地位。   2.台灣電影雖處處受管制,但一方面與各時代的社會發展仍然有脈絡可循。解嚴後台灣也因為多元文化的基礎以及世界經濟市場的變動,讓台灣電影有復甦的機會。台灣電影走過百年,伴隨多少人喜怒哀樂、哭笑嘻罵,或者懷抱一個孵蛋的夢,電影與觀眾反應、票房之間,以及與社會的互相連結,值得一一紀錄台灣的電影年代。   3.本書以圖文並茂的方式述說百年來台灣電影興衰起落,適合作為電影史的教材與讀本。

《影人與他們的時代》紀錄片創作理念及製作說明

為了解決圖解台灣電影史的問題,作者謝家忻 這樣論述:

過去發生的事情已經發生,但對每個經歷過的人來說都不同。時代與個人的關係也許不一定能直接看出影響,但在高文化敏感度的電影產業,一個人的成就,往往與時代變化綁在一起。雖然時代變化是客觀事實,但對當時身處於時代尖峰的資深電影人們,他們如何面對屬於自己的時代?紀錄片《影人與他的時代》採集了19位台灣資深電影工作者,經由整理與比較後,找出每位受訪者與時代變化之際,所經歷的人生課題或選擇。本片由下而上的拼湊過往細節碎片,且以個人角度為出發。期待以受訪者個人主觀提出重要的經驗,拼湊當年由個人角度感受到的事件之大小、對個人影響,建構出更立體的時代樣貌。除此之外,集體記憶收集與重製,期望能夠在此刻重塑過去,成

為各種藝術文化發展創作的基石。最後本創作論述,會針對創作前製期、拍攝期、後製期與後期放映,作完整說明與檢討紀錄。期望透過流程的紀錄,讓未來進行相關創作者,提供經驗與參考。

難以面對的過去:從紀錄片「疾風魅影」看黑貓中隊的歷史書寫

為了解決圖解台灣電影史的問題,作者陳建震 這樣論述:

冷戰時期,美國為了能窺探蘇聯的空防實力與飛彈部署,發展出了U-2偵察機;但在「包爾斯事件」後,美國亟欲找尋可供合作之友邦;此時中華民國空軍也冀望能獲得中國大陸的飛彈研發與部署資料,於是同意了美國的合作要求,共同簽訂「快刀計畫」,成立了「黑貓中隊」;1961年到1974年間,黑貓中隊總共執行了220次任務,從赴美接受訓練到正式執行任務,直到美國與中國建交,快刀計畫中止,共計有10位隊員不幸殉職,更有兩位隊員遭擊落後生還被俘。實屬高機密的軍事合作計畫,外人很難一窺究竟,但隨著政治的束縛不再,社會的多元開放,歷史資料的重現天日,都讓觀看歷史的角度更加多元化;且以大眾史學和影視史學的觀點重新解讀,都

讓這段過往頓時鮮活了過來;楊佈新導演拍攝的「疾風魅影-黑貓中隊」,就是第一部以黑貓中隊隊員為主角的紀錄片,透過他們的回憶與述說,也讓我們對於那一段史實,有了更進一步的認識和體悟。且導演透過參與過那段歷史的不同人物所口述的歷史,不僅讓過往重現,透過《疾風魅影》的拍攝與呈現,導演也表達了他對那一段過往的看法,更許下了未來不再兵戎相見的期待;對於當時的執政當局,那是一段難以面對的過去;對於曾是黑貓中隊隊員的退役飛行員,那也是一段難以面對的過去;處理難以面對的過去,不是唯有逃避和否認,而是在發掘歷史真相的過程中,努力的彌補過往歷史所造成的傷痛與不幸,並且讓下一代人對於這一段歷史有著更清楚的認知與了解,

避免同樣的傷痛與遺憾再度發生。