大嘴影像工作室的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列必買單品、推薦清單和精選懶人包

IG美照這樣拍：《認真玩自拍》+《IG玩家成功術》

為了解決大嘴影像工作室的問題，作者SorelleAmore 這樣論述：

《認真玩自拍：擺脫45度角，不當稻草人，IG百萬點閱KOL教你最高自拍技巧，擁有吸睛美照》 歡迎來到「#進階自拍課」（#AdvancedSelfie） 全球百萬關注KOL攝影師公開熱門自拍技巧 你，就是自己的隨行攝影師！ 藝術家、全球百萬關注的KOL攝影師索瑞兒．阿莫爾（Sorelle Amore），公開「#進階自拍」課程內容，從建立自信、找出自己身體每個部位的最佳角度、擺姿勢的技巧、自拍器材介紹、取景構圖與鏡頭透視的祕密，到基礎的相機設定、色彩、燈光，還有修圖後製……透過認真玩自拍的過程，你將釋放潛能，重新認識自己，開發意想不到的機會。 索瑞兒．阿莫爾：「每個人都喜

歡自己被拍得很美的照片，這些照片帶來力量，讓我們能更從容地面對生活中的一切。」 請對自己有信心： ．一張拍壞的照片不能代表你，不過就只是一張拍壞的照片，刪掉就好了。 ．你是凡人，跟其他所有人一樣，給陪你來到世上的那套亮衣裳多點鼓勵吧！ ．自信是每個人都可以達到的心理狀態，要對自己的外表心存感激。 ．被拍得很醜，可以怪相機嗎？可以喔。鏡頭透視大有關係。 在人們大量利用社群媒體創作影響、表達自我的時代，自拍已然是一門必備技能。缺乏專業的形象照片，造成的危害可能比你以為的更大；相反地，精心拍攝的自我肖像，能使他人用你希望的觀點來看待你，也能讓你對自己耳目一新，從而建立自信，改變面對生活中所有事情

的心態。然而，就算花錢請攝影師幫自己拍照，也不見得能拍出自己想要的樣子，學習「#進階自拍課」，讓自己同時升級模特兒和攝影師，夢幻美照一手掌握，留下記憶中的完美一刻。 【進階自拍學習進程】 重新認識自己→審視自己每個部位在鏡頭下的樣子→找到自己最上鏡的姿勢和表情→建立自信→攝影器材與基本操作→基礎攝影技巧→利用鏡頭特性進一步美化自己→打造你的爆紅照→拍出有藝術價值的作品→讓自拍融入生活 【隨行推薦】（依姓名首字筆畫順序） 米粒Q（MillyQ）︱《米粒Q的巴黎私心瘋》作者、人氣部落客 貝克大叔 莊粵盛︱資深攝影人、攝影教師 「本書深入探討進階自拍技法，讀後雖未必都能成為如辛蒂.雪曼的自拍大

師，但可拍出更具深度及創意的人像。」──莊粵盛 【國際讀者五星好評】 「詳細、清楚易懂的圖文……認真教學的指南，我會將它推薦給朋友以及攝影社團的同學。適合初學者，除了能讓你確實學會怎麼把自己拍好，也能學會怎麼把別人拍好。對沒有自信的讀者而言，這也是一本讀來愉快、接受度高，且讓人學到很多東西的書。」 《IG玩家成功術：#攝影祕笈 #修圖技巧 #內容管理 #粉絲經營 #品牌行銷　成為PRO級玩家的50條Instagram教戰指南》 IG網紅不藏私分享，粉絲爆量的關鍵經營守則 到咖啡館點杯拿鐵，站到椅子上，拿著手機「喀嚓！」，上傳IG，然後，你就紅了，大量的品牌找上門來，捧著白花花的鈔票

供你出國旅遊。是這麼一回事嗎？錯！經營成功的Instagram帳號是件大事，需要付出許多努力，如果沒有這種覺悟，建議你現在就把這本書放下吧！ ．亞馬遜排行榜暢銷系列《偉大攝影的基礎》作者Henry Carroll策劃編輯。 ．50位來自全世界的IG網紅分享成功祕技。 ．8個技術單元，從攝影技巧、修圖技巧到帳號管理、數據分析等，一點就通。 ．50組精彩攝影作品，近150個達人推薦帳號，直指專家精華，省下在茫茫網海撈寶時間。 Instagram是個獨特又迷人的攝影社群，要在當中存活並脫穎而出，一切細節都很重要！設定帳號有什麼訣竅？如何培養個人風格？該不該下主題標籤？怎樣的貼文可以獲得更多互動率

？擁有多個平臺是好是壞？有與品牌合作的野心嗎？是否需要經紀人、參加官方舉辦的活動……，諸如以上，你想知道或根本沒想過的Instagram疑難雜症，就讓達人們來為你解答。由亞馬遜排行榜暢銷系列《偉大攝影的基礎》作者操刀，50位來自世界各地、各懷絕技的IG網紅獻技，加上學到賺到的「技術焦點」單元，這本輕巧可愛的小書，就是你進入Instagram博大殿堂的敲門磚。 【改頭換面推薦】（依姓氏筆畫順序） 陳思傑∣只要有人社群顧問執行長 許景泰∣SmartM世紀智庫創辦人 崴爺∣街頭派創業家 鄭緯筌（Vista）∣ 「內容駭客」網站創辦人 「想要在 Instagram 打造社群，第一關就是進入獨特 I

G 美學的世界。這本書整理了無數精彩的 IG 視覺案例，會是你靈感枯竭時的最佳救星！」──只要有人社群顧問執行長　陳思傑 「這是我見過最精美、專業的IG系統化工具書。如果這個時代你不懂IG如何使用？那你就落伍了！如果你要快速成為IG專業玩家，這一本書，保證是你最佳的IG社群經營教學指南！」──SmartM世紀智庫創辦人　許景泰 「書中的50位IG達人各有千秋，但他們都證明了一件事：滿懷熱情實踐夢想，機會就會站在你這邊！」──街頭派創業家　崴爺 「無論您是希望分享精采的攝影作品給世界各地的朋友們，或者想要更進一步透過Instagram進行商業營運，這是一本很適合放在案頭的工具書，值得隨時翻閱參考

。」──內容駭客網站創辦人　鄭緯筌（Vista） 【一些來自書中的建議】 ★真誠重於完美主義，請大方展現自我。 ★攝影技巧是基本功，請注重構圖與光線。 ★發文時機很重要，剛剛好的頻率是關鍵。 ★品牌最重視互動率，貼文只是開始，粉絲留言才是勝負。 ★主題標籤學問大，請認真思考如何下標。 ★要抓住粉絲的心，請保持風格一致。 ★就算是商業貼文，也不可以迷失自我。 ★還有更多，快來看書！

大嘴影像工作室進入發燒排行的影片

漫話‧視界：臺灣棒球漫畫的圖像敘事

為了解決大嘴影像工作室的問題，作者李鳳然 這樣論述：

臺灣曾於1966年至1987年出版三百餘本運動漫畫，以棒球漫畫居多，其出版受到「編印連環圖畫輔導辦法」及相關條例影響，需經政府審查通過，始能發行。另一方面，1960年代的棒球運動，隨著臺灣少年棒球運動的熱潮，促使棒球讓更多人認識與參與。棒球漫畫做為休閒娛樂的讀物、政府訊息宣傳的媒介以及運動文化的傳播文本，本文從棒球漫畫的封面結構、漫畫圖像及文本內容，展現棒球運動的各種面貌，並揭露棒球運動的文化樣態，呈現棒球漫畫的敘事文本功能性。連環圖畫審查廢止後，經國立編譯館審查之漫畫，皆轉贈至中崙圖書館典藏，普查館藏之臺灣早期漫畫，曾出版121部棒球漫畫，其出版來源以日本棒球漫畫為主，經漫畫家及出版商轉繪

與轉製後發行，未產生觀看的扞格，主要來自於臺、日所共有的漫畫文法體系以及棒球運動文化的親近與依賴性。繼之，從圖像的表象中，說明棒球漫畫的教育與知識傳播力量，透過圖像與文字的塑造，傳遞棒球運動的規則、文化、精神與價值。再者，深入棒球漫畫圖像背後的本相，在棒球漫畫與社會情境的相互對話中，論述漫畫裡棒球員的身體訓練、女性棒球員的形象與運動明星的塑造，揭示棒球運動文化的現象、反思以及召喚對棒球運動的情感與認同。最後，棒球漫畫在不同的生產形式，對棒球運動提供不同的視域，在描繪「土味」的臺灣棒球以及棒球場上的各種現象與理想，藉由圖文的脈動傳遞對棒球運動的想像以及意識形態的觀點輸出。在歷史與社會的脈動下，漫

畫雖受到法規的箝制，但此時期所出版的棒球漫畫，將棒球運動的各種面向以寫實、虛構、真實與想像的混合形式轉譯而出，在展現棒球文化的圖像力量之下，蘊藏著臺、日棒球的嫁接關係。

Procreate入門完全指南：大師級的角色繪製經典

為了解決大嘴影像工作室的問題，作者3dtotalPublishing 這樣論述：

　　Amazon數位藝術暢銷書，第一本最強大的Procreate人物角色繪製經典 　　全球頂尖CG藝術公司3dtotal出品，獨家授權繁體中文版 　　來自暢銷書《Beginner’s Guide to Digital Painting in Procreate》的創作團隊力作 　　使用Procreate直接在iPad上進行概念設計、素描和繪畫， 　　運用創意，輕鬆賦予角色生命！ 　　使用筆刷、調整和圖層等工具，為創作提升層次和活力。 　　本書設計了巧妙技法和教學引導，學習如何畫出頭髮、皮膚和 　　服裝…等細節，打造各種角色效果。 　　接著在現實世界的工作流程中運用新技

能， 　　將角色設計的傳統流程與Procreate繪圖的直覺體驗相互結合。 　　專業角色設計師提供的深入教學，展示了如何運用此軟體， 　　將概念想法從最初的縮圖演變為最終充滿動能、引人入勝且令人信服的角色。 　　無論從現實中汲取靈感，或是發想新的奇幻生物， 　　這本書都能透過Procreate解鎖你的設計潛力，從入門到完成更進階的作品。 　　無論是經驗豐富的數位畫家還是全新的初學者， 　　我們都建議你從「入門」章節開始讀起。 　　這些章節涵蓋使用和瀏覽Procreate的基礎紮實知識， 　　以及此程式提供的許多工具和功能， 　　包括：「使用者介面」、「設定」、「手勢」、「筆刷」、「顏色」、

　　「圖層」、「選取」、「變形」、「調整」和「操作」。 　　花點時間閱讀每一章，依序嘗試不同的工具和功能。 　　在進到教學範例之前先打好基礎是至關重要的。 　　從「入門」章節獲得基礎知識後，請接續前往「角色設計專題」章節， 　　它將介紹使用Procreate創造角色的秘訣。 　　從開始到結束，在Procreate創造角色過程的工作流程將分解成不同步驟。 　　「嘴唇」、「耳朵」、「鼻子」、「眼睛」、「頭髮」和「材質」單元將探索 　　如何使用預設筆刷在Procreate中繪製這些個別的五官特徵。 　　「液化」單元將開箱各種工具來提升角色設計的方式。 　　同樣的，花一些時間閱讀這些內容並且一邊進

行嘗試， 　　學習如何在發展成完整角色之前畫好每項特徵和材質。 　　準備好時，就可以進階到六個角色的範例教學。 　　這些教學涵蓋了各種不同的風格、主題和技法， 　　將逐步指導你在Procreate以數位方式繪製角色。 　　與其他章節一樣，每個教學單元都以「學習目標」清單開始， 　　詳細介紹每個步驟將學習到的創意技巧。 　　請留意書中的「藝術家秘訣」方框，它們分享了藝術家的專家建議和創造性的見解。 　　在需要的時候，更可以參考書末的「詞彙表」和「工具目錄」。 　　註：本書實際原文書名為《Beginner's guide to digital painting in Procreate：Ch

aracters》，而目前在Amazon網站上的是未出版前就建檔的暫定書名《Beginner's Guide To Procreate: Characters: How to create characters on an iPad》，為同一本書。 本書特色 　　•從簡單的Procreate基本工具和技巧簡介開始 　　•探索繪製皮膚、頭髮、服裝和其他角色特定的元素 　　•6個完整步驟的範例教學，從縮圖到最終的人物姿勢，釋放你的電腦繪圖潛能 　　•使用分解圖進一步解析工作流程，示範專家設計過程的關鍵階段 　　•由業界領先的角色設計師專為本書編寫繪製的技巧、教學和創作 　　•提供「範例教學」單

元角色線稿檔案與許多珍貴的線稿繪製縮時影片

日曜日式散步者：藝術蒙太奇、殖民聲響與影像感性

為了解決大嘴影像工作室的問題，作者侯涵茜 這樣論述：

《日曜日式散步者》（2015）是黃亞歷以一九三○年代日治時期風車詩社為核心，透過演員重演與詩作、繪畫、照片、動態影像等各種媒材，並使用主觀的拼貼、並置等手法賦予檔案文件新的意象與隱喻，藉此記錄風車詩社詩人們的生命史。然而本片不同於一般紀錄片的形式，以及大量龐雜且不註明出處的藝術作品互為交錯的內容，是最使人困擾卻又最迷人的之處。因此本研究以探討文學紀錄片的定義作為起點，試圖釐清黃亞歷如何運用各種媒材的檔案文件和重演方式來呈現風車詩人們的生命史、文學觀點與時代歷史縮影。研究方法先將電影文本依時序表列，區分影像、聲音與重演部分，再依據主題分為「詩人的機械複製時代」、「來自南方的殖民之聲」、「重演作

為詩人生命史的復返」，並配合影片相關二手資料作為參考。本研究結論認為《日曜日式散步者》是具有反思性質和詩意敘事風格的文學紀錄片。黃亞歷大多運用聲音，尤其是重演的「畫外音」與「對白」來作為敘事主體，輔以不同檔案媒材影像形成辯證關係，蘊含對於風車詩社及其時代「現代性」、「後殖民性」、「真實性」三個面向的關懷。