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想像與形塑：上海、香港和台灣報刊中的張愛玲

為了解決結婚禮服 電影的問題，作者梁慕靈 這樣論述：

　　若要全面理解張愛玲的作品，就必須了解她的創作與文學場域如何互動──編者梁慕靈蒐集整理1943-1949年間，《申報》、《大公報》、《香海畫報》等中國報刊所見之關於張愛玲其人、其文的剪報，從中梳理張愛玲自1943年正式發表作品以來，上海、香港、台灣三地以報刊為首的文化場域與張愛玲作品之間的互動。進一步析論張愛玲作品如何描繪三個城市的形象，同時關注從1943-2016年間，不同時代、不同城市中的各種勢力，如何「借用」和「想像」屬於他們的「張愛玲」。 　　導讀之外，書中整理收錄1943-1949年間《戲報》、《海晶》等上海報刊中，以張愛玲為題的剪報全文61篇，並擴及《天地》

、《東方日報》等中國報刊所見之相關報導，編為總目（含提要、關鍵字）651條，期能在此基礎上，開啟對張愛玲、張愛玲作品更多的想像。 本書特色 　　★獨家選編：1943-1949年間《戲報》 、《大公報》、《香海畫報》等上海報刊中，關於張愛玲其人、其文的剪報全文，進入張愛玲身處的時代與生活。 　　★特別收錄：1943-1949年間《申報》、《天地》、《東方日報》等中國報刊的相關報導總目，並附上提要、關鍵字以便檢索。  

結婚禮服 電影進入發燒排行的影片

二十世紀上半葉中國結婚照研究

為了解決結婚禮服 電影的問題，作者曾郁真 這樣論述：

婚禮是常人的人生中最重要的通過儀式之一。在攝影發明後，隨著技術進展與價格降低，為這個儀式留下視覺紀錄成為一個越來越普遍的習慣，以至於婚紗照成為今天的婚禮一個不可或缺的元素。除了保護身體與遮蔽裸體，服裝是建構身分認同的重要工具。如果裸露的身體代表的是自我，服裝則是身體延伸到社會與文化情境中的記號。服裝所承載的社會與文化訊息包括年齡、職業、地域、社會地位、宗教與政治的意識形態立場、性別、族群與國族認同等。作為一種高度性別化的服裝，婚禮服裝更極大化了日常生活中服裝的性別化與兩性之間的權力關係。百餘年來中國婚禮服裝的演進大致可以「西化」形容之，但是這個西化過程在兩性身上並非均質的發展，反映出來的除了

中國社會中的性別角色的演變，以及社會分派給兩性面對西方文化時各自扮演的角色。1910年代前後出現的「文明結婚」，其特殊現象是男性婚禮服裝的全面西化。1935年由國民政府推動的「集團結婚」不僅將原本個人與家族性質的婚禮推到更廣的國家層次，在婚禮服裝方面更是直接回到傳統的長袍馬褂與旗袍。本文主要透過1910-1940年間的婚禮照片，以及大眾媒體上關於服裝與性別角色的論述，探討二十世紀初中國的性別與國族認同在婚禮服裝上的再現。

守望者.文學.魔幻玩具鋪

為了解決結婚禮服 電影的問題，作者（英）安吉拉•卡特 這樣論述：

獻給少女和成人的英倫魔幻故事。 它將喚起我們少年成人時曾擁有的隱秘與暗湧。 這是個發生在20世紀60年代的倫敦，氛圍卻像維多利亞時期的怪誕故事。 十五歲的梅勒妮剛開始認識自己的身體，一天深夜，她趁父母遠行，偷穿母親的婚紗，幻想自己的未來，但莫名襲來的恐慌，讓母親的結婚禮服綻裂成片，而這個夜晚也以驚懼告終。隔日醒來，梅勒妮收到電報，父母因難雙亡，梅勒妮跟她的弟弟妹妹都被送往菲力普舅舅家。 在這個陰霾黑暗的玩具鋪中，她體驗到與過去完全不同的生活，除了經濟狀態的改變，汙穢但充滿異性魅力的兩個男孩、無法說話的舅媽、兇暴邪惡的舅舅，讓她感覺生活在夢境中。某日下午，一個亂倫的場景引起一場大火，終於

讓這個玩具鋪成為廢墟，所有鬼魅般的玩具也一同葬身火海……   安吉拉·卡特（1940—1992） 　　 生於英國伊斯特本，英國深具原創性的作家之一。 　　 寫作風格糅合魔幻現實主義、女性主義、哥特風格和寓言色彩於一體。 　　 2008年，《泰晤士報》將她列為“1945年以來50位偉大的英國作家”第10位。 卡特著有長篇小說《影舞》《魔幻玩具鋪》（獲約翰·盧埃林·萊斯文學獎）、《數種知覺》（獲毛姆獎）、《英雄與惡徒》《愛》《霍夫曼博士的魔鬼欲望機器》《新夏娃的激情》《馬戲團之夜》《明智的孩子》，四部短篇小說集《煙火》《染血之室》《黑色維納斯》《美國鬼魂與舊世界奇觀》，卡特亦

翻譯、編輯童話和民間傳說選集，出版有《安吉拉·卡特的精怪故事集》，另有新聞性作品和電影劇本。 嚴韻，倫敦大學戲劇研究碩士，專職翻譯，並事寫作。出版詩集《日光夜景》。

編導式攝影應用於婚紗攝影之創作研究

為了解決結婚禮服 電影的問題，作者廖紋瑤 這樣論述：

台灣從1970年開始進入彩色相片的新紀元，隨著時代的演變及攝影技術發展，婚紗攝影上每隔10年都有不同變化。至今，台灣婚紗攝影發展依舊非常蓬勃且多變化。在拍攝婚紗攝影前與新人溝通討論並且在拍攝的現場引導，這剛好和編導式攝影的觀念十分接近。近年來數位攝影的發展之迅速，幾乎人人都可以拍攝，為讓婚紗影像更具意義，研究者使用了編導式攝影的概念去做拍攝，並探討台灣歷年來婚紗攝影風格之演變，以傳遞情感之目的，也是本研究的動機。 本研究探討編導式攝影的定義，並將其在婚紗中的社會角色與婚紗攝影實踐方式的關係做分析解釋。並從婚紗圖像紀錄的形式與轉變，透過國內外繪畫作品的時代呈現，對比台灣婚紗攝影的

起源，最後探討台灣婚紗攝影的發展情況。 本創作研究方式採用文獻資料蒐集以及歷史研究，探討編導式攝影的定義以及其社會角色與實踐方式，並整理台灣從1920年代至今的婚紗攝影歷史沿革，運用分析的結果，將自身實際拍攝的作品與之連結，分析作品的創作理念與意義。 創作使用編導式攝影的方式去進行編導，並對人物的服裝或動作進行指導演出。以攝影手法歷史時間之排序，由黑白攝影術及室內棚拍再現，至各種不同婚紗攝影風格表現技法，依序為：一、黑白風格。二、單色背景室內棚拍。三、故事風格。四、光影表現。五、時尚個性。六、蒙太奇。最後將六個系列作品展出於喜餅店，將婚紗與喜餅做巧妙的結合，讓婚紗影像更具有意義。