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英文海報字體的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列必買單品、推薦清單和精選懶人包
英文海報字體的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦gaatii光體,SendPoints寫的 【日本平面設計法則套書】(二冊)：《日本版面的法則》、《日本暢銷配色法則》 和pen編輯部,SendPoints的 【日本設計大師祕技套書】(二冊)：《我要的不只是設計，更是銷售》、《日本設計大師研究室》都 可以從中找到所需的評價。
另外網站100個好看的適合logo的英文字體推薦下載 - 台部落也說明：好看的可以立即使用到當前項目的英文字體，肯定會受到很多設計師的歡迎，所以很多設計師剛開始 ... 應用在排版，海報設計，菜單設計，logo設計當中。
這兩本書分別來自原點 和原點所出版 。
環球科技大學 視覺傳達設計系文化創意設計碩士班 葉于雅所指導 陳國良的 藝術麵包造型設計-以馬來西亞城市文化為主題 （2021），提出英文海報字體關鍵因素是什麼，來自於麵包、藝術麵包、馬來西亞文化、城市地標。
而第二篇論文國立彰化師範大學 台灣文學研究所 林素珍、蘇慧霜所指導 何雅君的 台灣自然生態繪本研究──以何華仁為主要探討範圍 （2021），提出因為有 台灣野鳥、自然生態繪本、何華仁、版畫繪本的重點而找出了 英文海報字體的解答。
最後網站11 個設計師私藏英文字體，免費可商業使用 - Zi 字媒體則補充：有沒有好看的英文字體？,有一段時間沒有分享字體了，那就一次來11 款英文 ... 一款有點類似筆刷風格的英文字體，是一款粗體英文字型，適合用於海報、 ...
【日本平面設計法則套書】(二冊)：《日本版面的法則》、《日本暢銷配色法則》
為了解決英文海報字體 的問題，作者gaatii光體,SendPoints 這樣論述：
日本人才懂的平面設計法則 最好用的版面分解圖× 4大必學日系熱議色彩風格 破解千變萬化的日式版面之道 SOU˙SOU｜三宅一生｜KOKUYO｜東急手創｜文明堂｜Pocchiri｜松榮堂 服部一成｜三重野龍｜Kata Kata｜小倉充子｜橫尾忠則 原研哉、古平正義、木住野彰悟、田部井美奈、佐藤大介、棈木寬和、羽田純 最精彩的大師案例，帶你看懂法則背後的創作原理 復古｜極簡｜可愛｜前衛 》》每種成功商品都有專屬的配色公式┼版面邏輯《《 4大主流配色 × 快速配色3步驟 100+商業案例 × 5大版面要素分解圖 不只驚嘆日式版面的破格演出，各類平面領域一道通關 讓你質感
飆升，作品搶眼再升級！ 《日本版面的法則》—— 大師級解密，最好用的分解圖，從版型、字體、色彩、留白到配圖，帶你學好、學滿 原研哉、古平正義、木住野彰悟、田部井美奈、佐藤大介、棈木寬和、羽田純 大師帶你看懂法則背後的創作原理 群組關係∣幾何規劃∣文字走向∣版面軸心∣放射或漸變∣ 留白∣對稱或重覆∣色域選擇 這些「基礎問題」，都是破解千變萬化的日式版面之道 ▌8大平面手法，活潑運用，變化無窮 重複──相同元素重複布局。 近似──多個相似元素組合，形成相關性。 漸變──一個元素有規律地變化。 放射──以一點或多點為中心，向四處擴散或向中心聚集
。 軸向──將模組元素布局於中心點周圍或其兩側。 密集──基本元素自由排列，形成疏密不一的畫面。 對比──任何的大小、方向、疏密、虛實、造型、色彩、肌理等都能構成對比效果。 節奏──重複的主題或元素在規則或不規則的間隔上出現。 「不會固定持續地喜好單一的價值觀，這也是日式審美意識的特色吧。」 ▌分解圖畫出來，秒懂日式版面法則 日式版面風格為何跨度如此大？可極簡療癒，也可極盡華麗搞怪，該正經時又能質感超群。日式版面超前時代一小步的破格驚艷感，並不只是「民族特技」；從「平面構成、文字排版、色彩、留白、圖像」五大排版要素，從布局、幾何規劃到文字方向，直接畫給你看，一目瞭
然，破譯日本版面美學： ‧圖像如何超魄力？試試將圖像反過來當成「尺規」，用圖像來定義版面配置 ‧文字滿版縱橫還能「超整齊」又「超易讀」？其中暗含了「負空間」的運用 ‧版面如何強勢擄獲視覺？試試將本該隱形的排版法則直接「具像化」 ‧文字の低調即亮點：思索版面的視覺閱讀順序，就能在版面最低調處找到最亮眼的位置 ▌五大排版要素，深入日式版面邏輯 ‧版面構成 為何要用「□△○」幾何圖形創造「網格中的網格」？當版面上文案滿布，利用「重複」與「字體大小對比」，落落長文案秒變最有力的「圖像表現」！ ‧字體排版 書籍內頁設計如何呼應封面設計？字的哪種「排列隊形」可以創
造千斤壓頂感？字時下流行的中英融合字如何做到「絕不硬拗」？ ‧色彩 如何利用色塊的組合與對比打造海報的「空間感」？復古風配色搭上Risograph印刷機的「錯位」效果，是內行人必懂的超絕應用？使用超過十種顏色，版面依然乾淨明亮？日式版面如何思考色彩與印刷材質效果？ ‧留白 留白不是憑直覺，利用網格來「算」留白比例？留白時的視覺焦點與視覺動線如何安排？留白何時用於突顯焦點，何時用於締造想像空間？ ‧配圖 圖像看起來好像在動，Z字排列＋「近大遠小」概念就能創造縱深動感？如何有效運用主視覺旁的「裝飾性紋樣」？「像素」除了是風格，也要能是版面各元素間的「過渡」？ 《
日本暢銷配色法則》—— 入手復古、極簡、可愛、前衛4大風格，找到專屬配色公式 SOU．SOU｜三宅一生｜KOKUYO｜東急手創｜文明堂｜Pocchiri｜松榮堂 二村大輔｜水越智三｜瓜生太郎｜Noritake 服部一成｜三重野龍｜Kata Kata｜小倉充子｜橫尾忠則 日系熱議設計大集合，破解日本配色密碼 產品定位∣風格選色∣CMYK＋RGB色號∣快速配色索引∣專家建議 運用日式設計提升商品好感度 ▌日系配色＝質感提升──設計出狀況，調個配色，感覺就對了？ 在台灣，大家都愛用「日式設計」提升商品質感。然而有時你的設計，版式很日式，字體很道地，但為何還是
讓人一眼看破手腳，有種「說不上哪裡怪」的台式日本風？有時所有設計原封不動，調個配色，感覺就對了？最細微的配色調整往往讓人忽略，但卻正是扭轉設計的關鍵所在。 ▌4大日本主流配色風格 × 快速配色索引表 【復古，有層次】── 完全復古 × 融合式復古 × 復古於無形 ‧復古於無形「民族特技」：最國際化、最現代化的日本設計，其潮感爆表的關鍵，往往在於暗藏了復古到不行的配色：白、黑、赤、青，搭配調低明度或增加灰度，適用所有訴諸高級感的商品。 【極簡，不冰冷】── 越高級越簡約 vs 平民的高級感 ‧北歐極簡風使用大面積的黑、白、灰色塊，日式極簡風則以「原木色」為參照點，
發展各種自然乾淨的中性色彩。 【可愛，卡哇伊】── 該可愛的東西日本從不缺席，不該可愛的東西日本也「從不放過」！ ‧最嚴肅的場合如2020東京奧運，都能見到開幕式「超級變變變」令世界瞠目結舌的可愛風，日本人對「可愛」的理解早已超越這個世界好幾個次元！ 【前衛，不小眾】── 從「正統」日式配色叛逃：高明度、高飽和度的「可怕」配色正在開啟日本配色新主流 ‧如何同時「既搶眼又親和」，並漸漸流入日本的尋常商品設計，廣受歡迎？艷俗、螢光、粗魯的色塊，超乎常識的配色邏輯有規則。 ▌成功商品齊聚，歸納暢銷配色公式 你的商品要賣給誰？店鋪空間要傳達怎樣格調？所有設計元素
中「配色」或許最抽象、最難捉摸，卻往往有一擊必殺的效果。商品訴求多不勝數，色彩成千上萬，如何為每個商品找到「對的配色」？本書齊集包羅萬象的日本成功商品，歸納暢銷配色公式： 》》無所不在的日常設計 APP∣網頁∣海報∣活動手冊∣傳單∣店鋪設計∣書封設計∣海報∣產品設計∣包裝∣策展∣動漫∣電玩…… 》》千變萬化的產品領域 居家∣服飾∣精品∣食品∣活動∣甜點∣餐飲∣酒品∣美髮∣商務∣百貨……
藝術麵包造型設計-以馬來西亞城市文化為主題
為了解決英文海報字體 的問題，作者陳國良 這樣論述：
麵包是世界主要的食物之一，早期有許多麵包的歷史及操作技術也流傳世界各地。近幾年來麵包技術發展迅速，一個好的麵包要好吃必須有奇特的風味和口感，少不了外觀形狀及自然烤焙的焦黃色。而藝術麵包也是麵包類之一，藝術麵包具有獨特的造型及可以表現出主題與美感的一門專業工業技術。本次創作研究主題是來自馬來西亞各地的地標代表物。應用了藝術麵包的技術來完成各地標的代表物，創造出有特色的藝術麵包作品。首先以文獻研究方法來整理資料，摘取出馬來西亞地標代表造型的意涵，以及藝術麵包精神、技術、各種藝術麵包的主要元素並保留藝術麵包原有的特色風格創作。本創作共製作了16件藝術麵包作品，應用製作麵包技術和藝術創作及馬來西亞地
標代表物主題概念之整合，以抽象及仿真手法來結合與表現。期能透過本系列藝術麵包主題之創作，提供大眾以觀賞麵包的方式來認識馬來西亞更多不同的城市形象特色。
【日本設計大師祕技套書】(二冊)：《我要的不只是設計，更是銷售》、《日本設計大師研究室》
為了解決英文海報字體 的問題，作者pen編輯部,SendPoints 這樣論述：
不花千元買大部頭，收藏日本設計大師最親切版本 從廣告創意、品牌策略到產品設計， 看日本創意大腦的“超”設計思維 一手打造UNIQLO全球品牌之路 柳井正、SMAP、三宅一生⋯眼中，最能將設計與行銷結合的高手 看日本首席藝術指導佐藤可士和，如何做出會賣的設計 橫尾忠則、原研哉、佐藤卓、佐藤大、白井敬尚…… 讀專訪看懂日本設計神髓，用踩點見證大師精彩高度 入門定義日本設計 15 人，看懂日式美學の漫遊課 佐藤可士和的超設計術—— 《我要的不只是設計，更是銷售：佐藤可士和的超設計術》 用設計，解決「品牌」、「行銷」、「經營」上的困境與難題 KIRI
N啤酒＋樂天集團＋ HONDA＋TSUTAYA TOKYO旗鑑店 ＋東京國立新美術館＋明治學院大學……一致好評 ▌看佐藤可士和如何以「美學の超合理性」思考 如何與眾不同的設計思路，讓柳井正、村上隆一致說讚？連洗手間也不放過的品牌包裝手法，成功將ＵＮＩＱＬＯ推上全球之路？日本知名《pen》設計藝文雜誌的編輯團隊，耗費10年時間，以360度全視角，帶我們全方位認識日本首席藝術指導───佐藤可士和。將他事業最巔峰時期 [2000-2010]的創意總集結，從廣告創意、品牌策略、視覺形象、產品設計、網站規劃，平面、立體、數位，ALL-IN-ONE……經典案例一次解析，看日本創意大腦，如何打
破設計舊思維，用設計同步解決品牌、行銷、經營上的困境與問題。 書中以專文剖析，對照精采圖片，分析經典案例。從轟動每個時代的大型設計案件：UNIQLO、富士幼稚園、東京國立新美術館、今治毛巾、明治學院大學，到烙印在日本人內心的共同記憶：SMAP、麒麟啤酒、HONDA汽車、NTT DOCOMO手機、樂天集團、三宅一生……等人氣商品和廣告。 更獨家收錄佐藤可士和的成長年表、教育養成、影響他的10大重要人士，以及音樂、電影的靈感來源。從啟發他追尋設計夢想的根源，一路談他的創意思考、工作方法，以及轟動一時，影響許許多多日本設計工作者和上班族的「超整理術」！ ◆ 10年追蹤報導，深
入破解佐藤可士和，憑什麼被譽為「日本首席藝術指導」？ ◆ 從廣告創意、品牌策略到產品設計，看日本創意大腦的“超”設計思維 ◆ 能與世界溝通的品牌生命，同步解決行銷、經營上的困境與問題 ◆ 從招牌、包裝、看板到旗艦店，學習UNIQLO進軍全球市場的成功法則 ◆ 從SMAP、麒麟、HONDA到樂天，傳授打破設計舊思維的心法與手法 ◆ 特別收錄：與柳井正、村上隆對談＋超整理術＋語錄＋最愛藝術家、音樂、電影名單 ◆ 李仁芳(國立政治大學科技管理與智慧財產研究所教授) 導讀 定義當下の15人，讀專訪＋看作品＋去旅行，看懂日式美學的漫遊課
—— 《日本設計大師研究室：定義當下の15人，讀專訪＋看作品＋去旅行，看懂日式美學的漫遊課》 日本設計，為何是永不退潮的「持久時尚」 除了「關注細節」與「兼容本土與國際性」的通用公式 各領域日本設計大師還有哪些獨門奧義&驚人之語？ 日系設計一直夯，定義當下的關鍵15人 從專訪、代表作到踩點資訊，用最有趣的方式親近大師 平面設計∣產品包裝∣品牌識別∣形象廣告∣服裝設計∣字體設計∣ 書籍裝幀∣舞台設計∣吉祥物∣雜誌設計∣導視系統 ◆ 感官平面大師──永井一正 ◆ 日本安迪‧沃荷──橫尾忠則 ◆ 他才夠格設計「草間彌生美術
館」──色部義昭 ◆ 日本國民設計師──佐藤卓 ◆ 能賣的設計，為 Uniqlo 揭開全球序幕──佐藤可士和 ◆ MUJI 設計總監──原研哉 ◆ 長久流行的祕訣，熊本熊之父──水野學 本書用最親和的方式，帶領大家認識定義當下日本設計的關鍵15人。羅列他們的發展軌跡、作品歷程、關鍵詞，並以專訪問出不為人知的關鍵心法＆獨門奧義。 ▌成為專業迷弟迷妹，教你踩點輕旅行遍覽大師名作 到東京國立美術館看永井一正「LIFE 系列海報」；去橫尾忠則美術館見識他更多聞所未聞的多媒材創作；去草間彌生美術館享受色部義昭的展館動線與標誌設計；看佐藤卓設計的松屋
百貨磚瓦地下通道；去銀座 MUJI 感受最完整的原研哉；進到全玻璃牆的銀座 Uniqlo 完全透視佐藤可士和的品牌設計理念；到資生堂東京旗艦店看佐藤大太空漫遊般的建築奇想；到小田急線看木住野彰悟的標示設計，如何讓匆忙旅人駐足流連；到蔦屋書店、矢口書店、東京堂書店、紀伊國屋書店親手翻閱字體大師們設計的書籍。
台灣自然生態繪本研究──以何華仁為主要探討範圍
為了解決英文海報字體 的問題，作者何雅君 這樣論述：
台灣自然生態繪本具在地性、知識性，是讀者認識台灣的好工具。何華仁是台灣版畫藝術家，亦是台灣自然生態繪本的資深創作者，然而學術上對何華仁及其作品的研究資料闕如。本研究先梳理台灣自然生態繪本之發展歷程，並介紹相關創作者，續綜觀何華仁的個人特質、成長背景及創作理念，及分析其自然生態繪本作品，得知何華仁從事台灣野鳥科學性研究數十年，亦是台灣極少數創作版畫繪本之作者，於文字的使用和繪畫的呈現上不斷尋求創新，在台灣自然生態繪本領域實佔有不可動搖之地位。