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【限量親簽＋親寫印刷信箋】少女的祈禱

為了解決華燈市 水晶燈的問題，作者陳雪 這樣論述：

　　★ 限量贈送：「給少女的呢喃」信箋組（12x15.5cm）。是人生的皺褶將作家推往文學之路，陳雪親寫一封給過往10歲少女的信，讓曾經的傷痛終於得以安放。   　　★ 小說家陳雪最動人的自傳式散文，從夜市小販、超級業務員，到專業小說家之路，一步一步，被凍結在衣櫥裡驚惶的女孩終於走出黑暗，成為一個說故事的人。   　　★ 房慧真專文推薦，簡媜、張曼娟、楊双子、吳曉樂、林立青、林楷倫、DJ JOJO動容分享   　　我們就這樣搭著那輛破舊的貨車，駝滿貨物，隨著命運漂流，一站熬過一站，一場做過一場。雨天炎天，無論季節如何，夜市裡都有我們一家五口慌亂的身影，在燈海裡泅

泳。   　　沉重的往事如水，或許一輩子都會在我心裡流淌，然而我知道，隨著這些被寫出的故事，使我成為了一個說故事的人。   　　童年突逢轉折，驚惶不安的女孩穿梭在夢境與真實、童稚與中年之間，在黑暗中張大眼睛、側耳傾聽，拾取生命中早已碎裂的斑斑往事。   　　那些曾經被轉化為小說題材隱約書寫過的故鄉、市集、家人、傷害、救贖，那些掙扎、跋涉、爬行、逃亡、追悔，都將透過文字，還原為最真實的血肉。   　　小說家的文字解除了櫥櫃的封印，喚醒黑暗中的女孩，讓她於文字裡重新成長一次。然後站立地面，腳踏實地，一步一步，一歲一歲，一年一年，從十歲，二十歲，三十歲，四十歲，穿過記

憶的河，勇渡險灘，抵達彼岸。   　　活過慌亂的年少，撐過驚惶的年輕，熬過動盪的中年，來到真實的歲數，真正地成熟。   動容推薦   　　▏小說家復刻場景的能力令人驚嘆，像照相機般的瞬間記憶能力，陳雪有一雙令人羨慕的眼睛，這雙眼睛在《少女的祈禱》裡不是她習用的寫小說全知的上帝視角，而是一雙人類學家的眼睛，喧囂熱鬧的八○年代成了陳雪的絕佳田野，她在其中採集素材，除了以擅長的說故事能力驅動，將萬花筒下繽紛的舊世界細筆描繪、拓樸出來，亦見功力。——房慧真   　　▏不管是小說或散文，陳雪的創作有種迷魅的氣息，令人忍不住閱讀下去，想要沉浸其中，那些細節與結構，熨貼著讀者心

靈，也撩動著隱隱的不安。——張曼娟   　　▏每個創作者心底都有一座迷宮，所有的書寫都是為了找到出口。《少女的祈禱》真摯記述迷走軌跡，以無比的耐性嘗試企及迷宮核心——那麼，陳雪找到迷宮的出口了嗎？這個問題，我沒有答案。可以確知的是，全書縱橫來去的迷走軌跡，宛如筆畫一筆一筆地勾勒了作家陳雪的誕生，其坦白誠懇令人折服，其迷惘痛苦使人捫心。《少女的祈禱》作為一道敞開的迷宮入口，毫無疑問是認識陳雪不可繞過的一部散文集。——楊双子   　　▏臺灣的市場夜市給人的印象多半是新鮮實惠，充滿美食小吃，生猛而有力的喊賣，平價而實惠的享受，所有人都負擔得起，能夠在裡面滿足生活的需求。 　　只是

對於夜市裡的人來說，如何在其中「補貨」，用一臺車打包所有家當，盡力地求取空間，撐起一個家，卻很難描述那裡的人情世故，那種期待著孩子可以離開市場，卻又在我成年以後，工作求職不順時，跟我說「乾脆回來擺個攤，賣點小東西」的關心和提醒。 　　讀完這本書以後，我不知道怎麼描述，但我覺得自己的心裡被塞得滿滿的，想起好多好多人，好多好多過去看過的場景，而且開始懷念起自己還小的時候。 　　我覺得這本書很好，好像把我拉回一段一段過去在市場裡面，什麼都懵懵懂懂，在攤位上晃頭晃腦的時光。——林立青   　　▏有沒有貼在門板偷聽的經驗？有沒有貼在門板講話給別人聽的經驗？作者與讀者之間隔了道多厚的門，在

雙方不同的聽覺與話語之間，完全不能交流的經驗有好些，但陳雪輕聲對著門板說，清楚猶如耳語。我在她的世界遊迴，家族、愛情、寫作三者交錯乘以自己與陳雪，不斷疑問又共感地不斷解答。作為讀者的我與陳雪的那道門，只有耳膜的厚度，或說，只剩我的耳膜與輕如雪聲的悄悄話，卻清楚入心。——林楷倫

華燈市 水晶燈進入發燒排行的影片

九○年代大陸女性作家的家族書寫

為了解決華燈市 水晶燈的問題，作者劉希珍 這樣論述：

九○年代大陸女性作家的家族書寫在八○年代末的新寫實小說思潮、新歷史小說思潮以及西方女性主義文學思潮的相互激盪之下，延續新時期文學對「革命現實主義」的反叛姿態，在「追求自我」、「認識自我」的性別覺醒意識中重新審視女性的歷史，從而在「父子相繼」的傳統家族譜系之外，想像並打造「母女相連」的女性主體譜系，揭露「政治權力結構」和「性別權力結構」所暗含的偏斜與不公。對「政治權力結構」的批判是指文化大革命的「國家集體話語」對「個人自由」的限制與傷害，這部分藉由作者的敘事聲音、小說人物際遇以及承載特殊歷史意涵的意象來表現，對「性別權力結構」的反省主要在突顯父權秩序對女性的強制收編，因此塑造有別於血緣

母親的代理母親、刻畫女性身體的各種造型，以及利用象徵性符號進而凝聚、團結女性們的精神力量。 本文所界定的女性家族書寫是指女性作家站在女性立場所書寫以女性為核心的家族故事，不僅積極嘗試改變、顛覆女性在父權歷史建構中的地位，並且能夠將「女性意識」、「家族敘事」和「歷史建構」融為一體，呈現女性歷史的發展過程和女性文化的演進形態，依此定義，本文選擇《玫瑰門》、《櫟樹的囚徒》和《羽蛇》作為研究分析對象，並且建立分析架構，分析架構包括「敘事面向的敘事時間、空間、視角、聲音分析」、「身體面向的女性人物主體性分析」、「文學面向的特殊意象分析」以及「史觀面向的陰性書寫策略分析」。《玫瑰門》展示的「演出型敘

事模式」，用演員的登臺亮相、家具意象所潛藏的歷史象徵意義，以及「氣味」、「圖象」的感官陰性史觀，隱喻歷史的表演性質；《櫟樹的囚徒》呈現的「接力式敘事模式」，將歷史的詮釋權分配給不同世代的女性，隱喻歷史的傳承過程充滿著多元言說主體以及敘述的裂痕，因此「樹木」、「河流」、「眼睛」意象的源遠流長特質以及女性生死循環的陰性史觀，成為組織家族歷史最強而有力的書寫方式；《羽蛇》營造的「夢遊體敘事模式」，透過「羽蛇」這個實體人物和象徵符號在現實、夢境、幻境和家族歷史的自由轉換過程，「巨蚌」、「水晶燈」、「無字碑」等意象中無所不在的女性身體，以及「鮮血」和「白雪」相互抗衡的陰性史觀，投射出穿越時空的女性集體精

神壓迫。 本文的研究侷限是對小說文本中的「男性人物」缺乏深刻關注，以及對小說文本的選取集中在五○年代出生作家群。研究展望是希望未來能進行「比較性研究」，交叉比較家族書寫作者和敘述內容所呈現的不同性別立場，展現更為多元的女性主體性，多向度比較家族書寫作者的社會身份以及文本中構成女性身份的各種因素，為社會學層面和心理學層面的女性研究提出貢獻，並且比較大陸和臺灣的女性作家家族書寫在不同的政治、社會環境下，開展出何種相異與相似的書寫面貌，讓女性作家的家族書寫版圖更加遼闊。

邊緣人手記：寫給在喧囂中仍孤獨的我們

為了解決華燈市 水晶燈的問題，作者馬欣 這樣論述：

「為什麼那麼孤獨 但我仍覺得是幸福的呢？」 人每往中間游一步，就會發現自己更邊陲化一點； 邊緣人的位置，是看這世界最清楚的地方。 ★ 暗黑系文字拾荒者——馬欣，獻給喧囂塵世的深情書寫。 描摹遊走於孤獨邊緣的一張張黑白臉容，揀選心靈疫情下的寂寞殘渣， 我們都是這世界不被理解的怪胎，在繁盛與荒蕪之間求生。 陳栢青   專文作序 艾怡良、朱嘉漢、林柏宏、胡淑雯、凌性傑、馬翊航、徐譽庭、陳雪、張惠菁、蔣亞妮、蔡傑曦——好評推薦（按姓氏筆畫排序） ★ 深刻自剖童年家變的孤獨、近年照護失智母親的心境，以邊緣人的冷凝視角，撫觸自我與他人的危脆傷痕。 ★ 融合家族書寫、社會觀察、電影與書

籍中的反芻與思辨，在社群爆炸、多數人難於定義自我的現世，透過散文打撈反覆漂泊的孤獨群像；廢墟感的文字空間，成為寂寞人得以歇息的療癒洞穴。 【本書內容】 老台北的靜寂夜晚／童年逐漸崩毀、人聲流散的家族／ 床畔等待照護的失智老母／汲汲於功名卻轉身出走的絕決父親／ 校園裡天真有邪的少女遊戲／沉浸於偶像社團的知識文青／ 在電話亭反覆播打同一號碼，卻無法接通的愛情⋯⋯ 她的文字像一手持攝影鏡頭，在電影般忽遠忽近的格放間， 讓這些人與事各自鋪展一段寂寞獨白。 他們始終渴望安打，卻一再迎來漏接後的懊喪頹唐。 那些傷痕不斷增生的人們，包含她自己， 皆在盛世喧囂下，自顧自挖著不知通往何處的地道⋯⋯ 「

我應該徹頭徹尾就是個邊緣人。總在最熱鬧的時候醒過來，在各種角色中言不由衷。 在空氣中飄散著亢奮劑的當下，我們這麼容易興奮也容易疲勞。因此，我寫下了這本書，既是遠離也可能正在被同化的過程中，想起自己有當邊緣人的自由，與當個邊緣人的那份自得的清醒。」 ——馬欣 她在夜半時分帶著筆電於街道晃蕩， 整座台北城披上倦容，被刷淡的表情如洞穴般沉默。 最後一站是巷口的小七，那是屬於她的深海基地， 輕敲鍵盤的趕稿時光， 三兩遊民、下工之人、獨身拚企畫案的女士， 在她身旁如魚群靜謐游過⋯⋯ 微波食品的氣味彷彿海草遮蔽孤獨， 有人煙有暖食，雖然陌生卻是相濡以沫， 自詡為社會邊緣人的她，帶著這城市共感的寂寞，

於空白格之間趕路，成長記憶瞬間與現實交錯； 孤獨患者絕非一朝一夕養成， 總是在希望與毀敗之間， 尋找安身立命的地方⋯⋯ 馬欣筆下有種刺痛人間的荒涼，繼凌厲揭穿現世瘡疤的《階級病院》之後，這回她轉而以冷靜且柔軟的視角，縫補人心內裡的深深孤獨。當回憶綿亙至今，自第三者的旁觀冷眼反芻成長記憶：在家人離散間初嚐恨的滋味，她曾是太早熟知人情涼薄、不得不為童年送葬的少女；她也寫當代人揮之不去的邊緣宿命：包含社群上各種插旗表態、在現世大疫如墜身霧裡的惶然⋯⋯當外在越是喊得震天價響，內裡越顯孤絕殘破；我們像是鬼魅般在這偌大的社會容器中往復飄蕩，輪迴在希望與覆滅之間。 【好評推薦】 那些童年視角的秘密，

那些成年後的獨自呢喃，累積成為生命的重量，寫作就是她最大的秘密基地，典藏她生命中各種寶藏和禮物，閃閃發光的、陰暗難解的。我的閱讀彷彿敞開這神秘空間的大門，是這段自我揭露的旅程，不可或缺的一部分。 ——金馬獎最佳男配角  林柏宏 在喧囂的時代，日常之中有許多閃躲不了的雜音、噪音。為了抵抗這些不太美好的事物，我常常躲進馬欣的影評文字裡，找到一個適合看世界的邊緣位置，汲取片刻的靜謐。從《邊緣人手記》裡，我聽見了孤獨，以及孤獨帶來的自由之聲。能夠安守在自己的角落，原來是這麼好的一件事。 ——作家  凌性傑 《邊緣人手記》裡有一列與陰暗相關的詞彙，就有一列與光明相關的詞彙。但馬欣不是對立它們（正如邊

緣不只是中心的對照組），而更像她說的「臥底」——自帶地下室與地道，穿梭人間的表與裡，以故事斷捨離，讓印象再印象。手記意味親力親為，然而怪物始終逡巡。面對時間的漏網，生命的高貴與失靈，若她的寫作有其果敢與冥頑，那應該就是所謂：不討好的勇氣。 ——作家  馬翊航 馬欣《邊緣人手記》書寫了人生的也是各種關係的地下室。可誰不是在自己的地下室裡，她真正的創造在於，分明有隔，卻又變成開放式空間。再狹仄，卻能借景。她的散文好看，在能進到多深的裡面，縱滿肚子杜十娘怒沉百寶箱一樣世故人情，真寫起來，卻總是雨過河源隔座看，淡淡然，似有若無，和世界格格不入。 ——作家  陳栢青 馬欣的文字時間，終於來到迂迴行

轉的起點。她的記憶，像是被壓模烤製成的一盒長崎蛋糕，長崎蛋糕裡沒有蜂蜜，連甜味都發散著苦楝花般的澀。《邊緣人手記》更是一場從第三人稱「她」到私「我」的挖掘練習，在天光移轉、人情盡老的階級底下，藏有她心竅孔眼各種感官搭成的地下隧道。你讀得出來，她曾嘗試無數通往地表人間的方式，如往返糖果屋般的投擲食物碎屑或月色鵝卵石，直到人間大疫，人情如孤島陷落，她終於從心底隧穴裡搬出自己。以邊緣人的身世，歷劫歸來，一邊剝除血肉一邊學會以文字調劑，贈予邊緣世代一劑心靈疫苗。 ——作家  蔣亞妮 像一顆顆電影鏡頭，我們是沒有被分配到劇情的邊緣角色，然而跟著馬欣細膩而精準的運鏡，我們皆能逐漸明白：其實我們並不孤單。

——攝影作家   蔡傑曦

回收之廢棄水泥材質的設計應用研究－以實驗性燈具創作為例

為了解決華燈市 水晶燈的問題，作者謝宏忞 這樣論述：

近年來因台灣政府的提倡與世界潮流的影響，回收資源再利用之概念已逐漸的被設計師所接受，更頻繁的出現於各種的國際設計展覽之中。一般而言，回收資源的運用都以易於回收的材質為主，鮮少使用較難回收的廢棄材質。因此，本研究秉持著設計關懷之理念特以目前難以回收之廢棄水泥材質為研究主題，使之應用於產品設計之領域中。本研究以資料整合及專家訪談之方式，來探討廢棄水泥材質之材質特性與可能之運用方式，此外更將研究分析之結果延伸至實踐的設計之中，更提出建議，以利未來後續研究之學者運用廢棄水泥設計時之參考。本研究透過專家訪談所得到之結果顯示：1.設計中若能有效的表達材質的特性會產生不同的意象及價值認知。 2.水泥表面肌

理的光線表現能彰顯水泥的材質特性即可應用於用於燈具設計當中。 3.設計師在進行廢棄物相關的設計時，可嘗試與回收廢棄物的相關廠商合作，更進一步倡導廢棄物回收的可行性。 4.材料的運用當中，不應只侷限於回收的材料，可適時地結合全新材料來創造新的產品，方能增加物間的強度以及完成復合材料的最佳化設計。本研究在燈具設計的研究發表過程中發現只要能掌握材質特性與設計所要表達的意涵，不管何種材質都可進行燈具設計，此種設計方式亦可廣泛的應用於以廢棄物進行的燈具設計當中，可為廢棄物的相關處理方式與方向增添一個新的可能性。