蟄粵音的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列必買單品、推薦清單和精選懶人包

蟄粵音的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦溫任平寫的 衣冠南渡──溫任平詩集 和unknow的 大華【全套5冊不分售】都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自秀威資訊 和秀威資訊所出版 。

逢甲大學 歷史與文物研究所 王志宇所指導 蕭信宏的 清代臺灣宮廟赴湄洲進香之研究—以鹿港天后宮和新竹長和宮為中心 (2020),提出蟄粵音關鍵因素是什麼,來自於進香、割火、請香、割香、謁祖進香、湄洲進香、北港進香、媽祖信仰、鹿港天后宮、新竹長和宮、湄洲祖廟。

而第二篇論文東吳大學 中國文學系 蘇淑芬所指導 柯秉芳的 畫意心曲──晚清民初題畫詩詞傷時憂國之研究 (2018),提出因為有 晚清民初、題畫、唱和、黃爵滋、余治、侯名貴、王鵬運、戴三錫、淞社、高旭、南社的重點而找出了 蟄粵音的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了蟄粵音,大家也想知道這些:

衣冠南渡──溫任平詩集

為了解決蟄粵音的問題,作者溫任平 這樣論述:

  《衣冠南渡》是漢語文壇出現的第一部「魔幻寫實」詩。當眾人認為,只有哥倫比亞馬奎斯的《百年孤寂》是魔幻寫實小說之際,身處南洋的詩人溫任平寫出了他的魔幻寫實詩。   溫氏對時間與空間感應敏鋭,作品以時間為經,空間為緯,既立體而又多元。他把不同時空的人物情節並置,穿插更迭在當代或古代的情境,實中有虛,虛中有實,疑幻似真。陸之駿讀溫氏過去兩年的詩,仿似每天讀一則濃縮的社論,溫任平的詩與時事,緊密掛勾,竟至於斯。   《衣冠南渡》是一部變體的政治詩集,它對本土政治,兩岸三地——尤其是香港——著力沉重。溫任平自我調侃與調侃別人,使真相暴露。詩人溫任平的人文關懷,在北進與南返的二

律背反狹縫中,絕少抗議,因為無效,從不吶喊,那是瘋狂。他自喻為戲子,裝傻扮懵,後現代式的顧左右而言他,戲劇性變化很大。溫任平的逆筆曲喻,反而讓真相現形。詩人方昂的評語是:「稀有的幽默」、「現在我相信你是個會開玩笑的人了」,結論是「詩畢竟可以幽而默之」。   由於溫氏的大量使用從秦漢以降的歷史人物與軼事,谷歌對溫任平的定義是「溫氏出入中國古典,因此論者多以為他是中國古典主義,亦有認為他是現代主義。」谷歌的判斷沒有權威性,但有普及性。古事新詠,古為今用,屬於什麼主義,反而不那麼重要。   詩人坦承他對生命中一瞬即逝的現象:錯身而過、刹那回眸、似曾相識、猝不及防、恍惚失神,特別敏感,《衣冠南渡》

在這些方面頗多抒寫,奇趣橫生。 本書特色   ★ 馬華文學重量級詩人、天狼星詩社社長溫任平的最新詩作   ★ 面對新世紀的疫情,詩人溫任平寫下世界面臨「再現代化」的魔幻寓言 各界推薦人   |專文推薦|   ☆上饒師範學院副教授/劉正偉   ☆詩人、評論家/高塔 Hytower   ☆專欄作家、詩人/陸之駿  

蟄粵音進入發燒排行的影片

【飲食籽:廿四節氣】
從小到大,對驚蟄(蟄粵音直)的聯想總是跟打小人和鵝頸橋阿婆連在一起,差點便認定這天是打小人日。後來才知道原來驚蟄的真正身份,是二十四節氣中第三個節氣,過了驚蟄,陽氣漸長,天氣漸暖,萬物蘇醒,包括人也要適時的順應陽氣升發、萬物始生的特點,提升精神和氣血,才符合養生之道。其中黃酒和梨正是驚蟄時適合享用的食材,兩樣都帶甜味,吃完有如春天一樣明媚精神。

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清代臺灣宮廟赴湄洲進香之研究—以鹿港天后宮和新竹長和宮為中心

為了解決蟄粵音的問題,作者蕭信宏 這樣論述:

本文的主旨是要以文獻來還原清代臺灣宮廟赴湄洲進香的真實情況。以目前實證的資料來看,宮廟受限於地理、交通、經濟與賽會習俗等因素,清中葉以前福建地區的宮廟並不盛行赴湄洲進香。各種神明的宮廟間短期進香盛行在臺灣和閩南的部分區域,而其中的宮廟赴湄洲進香,在眾多方志中只有臺灣方志的兩則記載,分別為道光年間的《彰化縣志》記載鹿港天后宮歲往湄洲進香和清末的《新竹縣采訪冊》記載新竹長和宮每三年往湄洲進香一次。所以本文以這兩間廟為研究中心,但研究範圍包含臺灣、福建及粵東地區。 透過本文的分析,清中葉以前福建、粵東與臺灣的媽祖廟並不盛行赴湄洲進香,原鄉的宮廟赴湄洲進香反而有可能是受到臺灣宮廟影響而

開始盛行的。其背後原因為臺灣媽祖信徒多且為移民社會,部分地區盛行進香,而清中葉以後臺灣各方面條件逐漸讓湄洲進香可以成行,當時少數宮廟因湄洲位於郊商的航海商貿圈內,行郊可透過湄洲進香經營商業網絡,並提高行郊的聲望和地位。另一方面往最高位階的湄洲祖廟進香後,可建構位階更高的宮廟地位,故興起了湄洲進香。後因清末北港進香的風行,不想加入北港進香的一些宮廟,為增強香火的靈力因而加入湄洲進香(但從資料來看,宮廟數量不多),此舉反而影響泉州府同安縣的一些媽祖廟加入,遂形成清末兩岸的湄洲島祖廟進香潮。

大華【全套5冊不分售】

為了解決蟄粵音的問題,作者unknow 這樣論述:

  |本套書為《大華》雜誌五十五期完整復刻精裝版,套書分五冊,第一冊為《大華》第一期到第十一期、第二冊為《大華》第十二期到第二十二期、第三冊為《大華》第二十三期到第三十二期、第四冊為《大華》第三十三期到第四十二期、第五冊為《大華》第四十三期到第五十五期|   《大華》雜誌為高伯雨在一九六六年三月十五日所創辦,原為半月刊,出到第四十期起改為月刊,出至一九六八年二月十日的第四十二期停刊;休刊兩年後,至一九七○年七月一日復刊,改為月刊,稱一卷一期,但又寫總四十三期,表示延續前四十二期。又出到一九七一年七月的第二卷一期,前後共五十五期。   《大華》的內容非常豐富,依性質可分為

:掌故、人物、藝術戲劇、政海軼聞、生活回憶、文物、詩聯和雜文等類。收錄的文章如陶拙庵的〈「皇二子」袁克文〉、南山燕的〈半生矛盾的周作人〉、省齋的〈憶知堂老人〉、如冰的〈胡適抗戰時的日記〉、醇廬的〈銀行外史〉、李輝英的〈文學革命第一個十年中的散文〉、容甫的〈哀香港〉、林熙的〈洪深大鬧大光明〉和〈丙午談往〉都是擲地有聲的鴻文。而〈花隨人聖盦摭憶補篇〉、〈花隨人聖庵摭憶〉、〈洪憲紀事詩本事簿注〉等文章不僅廣徵博引,雜採時人文集、筆記、日記、書札、公牘、密電,對晚清以迄民國,近百年間的諸多大事,如甲午戰爭、戊戌變法、洋務運動、洪憲稱帝、張勳復辟均有涉及,具有相當高的史料價值,本次在絕版五十年後重新彙齊

復刻出版,以供研究。 本書特色   1.《大華》雜誌原書五十五期,今完整復刻,整合為五冊,穿線精裝,絕版五十年後重新集結出版。   2.保留晚清迄民國,近百年間諸多掌故、名人軼事、史實和秘聞,刊載大量珍貴的文章與史料。  

畫意心曲──晚清民初題畫詩詞傷時憂國之研究

為了解決蟄粵音的問題,作者柯秉芳 這樣論述:

清代詩詞、書法、繪畫皆呈現空前繁榮的景象。除了詩詞文類與書畫藝術本身的發展外,清代結社雅集、版畫刻書的盛行,也連帶影響了題畫詩詞的興盛。其時不少文人兼具詩人、詞人與畫家的身分。每當圖畫完成後,他們會自題或囑託友人題詠,而文人在賞畫與題畫的相互酬酢中,交流彼此的情感,拓展人際關係,同時也展現了自我的身分認同與文化地位。清代為圖題詠的風氣,一直延續至晚清民初,始終未曾消退。盛世之時,文人藉由題畫歌詠承平,表現安定祥和的處遇態度;當國家腐朽、衰弱之時,文人則透過題畫寄託時不我與及感時傷世之情。圖畫的「寫實」特性,可使讀者直觀地感受到作者的繪圖目的,容易引起讀者的共鳴;文人畫的「寫意」特性,賦予文人

多重的觀看視角,以及寓託情感的多層空間,因此較受詩詞文人所喜愛。但無論是寫實或寫意,重要的是圖畫內在自我的聲音與生命。爾後,經由讀者的詮釋與創造,推進了清代題畫吟詠的風潮,達到前所未有的繁榮鼎盛。本論文以清代盛行之題畫詩詞為研究,主要聚焦於嘉、道以降乃至民初時期的題畫詩詞。嘉、道以後,各種內憂外患紛沓而至,士人除了持續以題畫作為酬酢交游的媒介,亦試圖藉由題畫寄託感時憂國與自我的抱負。晚清民初題畫詩詞數量繁多,遠勝清中葉,甚至超越清初。本論文立基於晚清戰爭的時空背景之下,以時代先後為序,係就黃爵滋〈如此江山圖〉、余治《江南鐵淚圖》(42幅組圖)、侯名貴〈疏勒望雲圖〉、王鵬運〈春明感舊圖〉、戴三錫

〈春帆入蜀圖〉、高旭〈花前說劍圖〉六個圖畫主題作探究,目的是為勾勒自白蓮教之亂、鴉片戰爭、太平天國之亂、陝甘回亂、新疆回亂、庚子事變,乃至滿清滅亡、民國建立的一整段歷史,並藉此凸顯晚清民初題畫詩詞的「存史」價值。其中,戴三錫〈春帆入蜀圖〉的創作背景與白蓮教之亂悠繫相關,將它置於第七章作探討,用意是為了凸顯淞社成員在歷經清亡以後,試圖透過結社、吟詠先賢故物,傳達自我的政治傾向與身分認同,展現清遺民共有的「集體記憶」。本論文主要以時間為軸,採取「以圖繫事」方式,援引「互文性」(Intertexuality)理論闡釋詩與畫之間的對應關係,亦以「符號學」(Semiology)作為探掘圖像的指涉意涵。從

黃爵滋〈如此江山圖〉到王鵬運〈春明感舊圖〉(第三章至第六章),主要集中在探討晚清時期的士人心態;戴三錫〈春帆入蜀圖〉、高旭〈花前說劍圖〉(第七章至第八章),則著力探討滿清滅亡前後與民國建立後的士人心態。各章皆以微觀視角,首先探討圖畫的本事,再藉由文人的題詠相映於當時的學術思想與國家情勢,探究士人如何在晚清民初的時代巨變中,轉借題畫為隱喻,並透過「詩言志」、「詞緣情」的婉轉喻託,隱微道出自我的處境與憂世之感,更進一步從中尋繹同代人的共相特性,甚而延伸至跨時代題詠者的創作心緒,探析他們如何透過題詠畫作達到抒發身世之感與相互慰藉的目的。本論文除了從微觀的視角細究各章的題旨外,亦試圖以宏觀之視角,對比

各圖之間的異同。首先,從圖畫的形制來說,圖畫在流傳的過程中保存不易,許多原圖已經亡佚,或由後人重新繪作,或以版畫刊行流傳,本論文以六幅「文人畫」作為探究,除了可以彰顯每一幅畫作背後不同的時代與主題,亦可透過尚存流傳的圖畫,對映出「橫幅長卷」、「組圖」、「單幅」三種不同類型的圖幅形制,並由此三種形制探討其各自所欲彰顯的不同題旨。其次,本論文的圖畫人物核心,可分別代表愛國官員、慈善家、征人、詞學家、朝廷重臣、革命志士等不同身分的「像主」,而一個文人本身可以是圖畫的「像主」,可以其自身的影響力吸引友人與追隨者來為自己的圖畫題詠,同時,其本身也可以經由跨時代的閱讀,成為他人的讀者與題詠者,形構出一個貫

通時代、前後相承的網絡體系。經此前後交錯比對,不僅可見文人自我意識與精神上的連貫性,亦可見文人在時局推移變化中的心緒轉變。最後,援引生命詮釋學家威廉•狄爾泰(Wilhelm Dilthey)所提出的「同類性」(Gleichartigkeit)理論,整合晚清至民初時期士人所面臨的共同處境,以及他們如何透過教育後學、從事慈善、投筆從戎來完成報效國家的使命,又是如何藉由推翻滿清腐敗政權、建立民國、參與國會政治來完成經世致用的理想。而在此過程中,也強化了文學與歷史、政治的結合。在晚清公羊學風盛行的背景下,「詩史」與「詞史」的比興觀不斷被強化,詩歌不但成為士人寄託心曲、展現弱德之美的主要體裁,亦成為反清

知識份子用以宣揚政治理念的重要管道。是以,晚清民初題畫詩詞涵蓋面向廣泛,不僅牽涉圖畫、詩詞本身的文體創作,亦與整體社會歷史、學術風氣、士人的個人際遇密切關聯。本論文力求於異中求同、同中求異之中,探尋士人共同的經世思想、異同的政治意識,以及對於詩歌作用的寫作態度,進而相應反射出晚清民初的政權更迭與詩歌面貌。