裝飾藝術作品的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列必買單品、推薦清單和精選懶人包

裝飾的法則

為了解決裝飾藝術作品的問題，作者（英）歐文·瓊斯 這樣論述：

《裝飾的法則》是人類設計史上一部里程碑式的巨著。本書首次出版於1856年，作者是當時的先鋒設計師歐文．瓊斯。豐富的插圖（112幀圖版，逾2000種圖案）、對各種文化深刻全面的考察（20種地域文化）以及獨到的37條設計基本原理，是本書的三大賣點。 瓊斯曾在歐洲和近東地區廣泛遊歷，對大量不同風格的裝飾藝術作品展開了全面細緻的研究。他的研究範圍涵蓋古埃及、古希臘、中國直至義大利文藝復興的作品。他把這種觀察所得運用到設計實踐中，從而推動了西方藝術設計的革命，同時也為設計師們指明了一條正確的創新之道，奠定了其在西方設計史上不可取代的地位。 歐文．瓊斯   生於英國倫敦，著名建築師、

設計師。19世紀最有影響力的設計理論者，首次提出了現代色彩理論，其關於平面圖案和裝飾的理論仍啟迪著當代設計者。曾就讀於英國倫敦皇家藝術研究院，19世紀50年代任教于倫敦南肯辛頓設計學院，1851年世界工業博覽會建築師之一，1852年新水晶宮設計總監。 前言 第一章 原始部落裝飾 第二章 埃及裝飾 第三章 亞述和波斯裝飾 第四章 希臘裝飾 第五章 龐貝裝飾 第六章 羅馬裝飾 第七章 拜占庭裝飾 第八章 阿拉伯裝飾（以開羅地區為例） 第九章 土耳其裝飾 第十章 摩爾式裝飾（以亞罕布拉宮為例） 第十一章 波斯伊斯蘭裝飾 第十二章 印度裝飾（以1851 年和1855 年的萬國工業博

覽會為例） 第十三章 印度教裝飾 第十四章 中國裝飾 第十五章 凱爾特裝飾 第十六章 中世紀裝飾 第十七章 文藝復興裝飾 第十八章 伊莉莎白時期裝飾 第十九章 義大利裝飾 第二十章 自然花葉裝飾

裝飾藝術作品進入發燒排行的影片

台南公共自行車車體圖案設計創作研究─ 以在地文化結合裝飾藝術風格為例

為了解決裝飾藝術作品的問題，作者林士豪 這樣論述：

近幾年來國際間倡導「樂活」環保意識，其理念宣揚「愛健康，也愛地球」，訴求兼顧生活環保與自我身心靈品質的提升；然而早期大眾使用的交通運輸工具─自行車，不僅沒有隨著時代的進步被汽、機車所淘汰，反倒是順勢藉由這波國際主流意識一躍而起，成為倡議樂活概念的代表性活動之一。在台灣，高雄與台北兩地現今也開始仿效國外先進城市做法，規劃、興建公共自行車租借站，藉由遍佈城市週遭的眾多據點，以及便利的配套措施，逐漸地吸引社會大眾的注意與支持，近年來更常見民眾利用公共自行車取代排放大量污染的汽、機車作為代步工具。本研究擬針對高雄與台北兩地之公共自行車方案理念作探究，在瞭解其相關配套措施後，欲為家鄉台南打造專屬於該城

市的公共自行車虛擬提案，主要訴求為尋找台南在地文化之特色為何？將其文化符碼轉化成圖案意象後，再輔以裝飾藝術風格呈現出台南在地之美，設計專屬於台南在地文化的自行車車體圖案，期望民眾能藉由騎乘這樣的自行車，不僅確實體認樂活概念，更成功地行銷與推廣台南之美。

裝飾基礎與裝飾設計

為了解決裝飾藝術作品的問題，作者田欣 這樣論述：

　　本書的編寫特色之一是視野寬泛，內容豐富。全書由淺入深，詳細闡述了裝飾藝術設計的基本理論和裝飾設計的創意與製作方法。透過對本書的學習，能使學生對裝飾藝術設計專業的發展歷程、發展前景、應用領域、設計製作方法有比較全面的瞭解與認知。本書編寫的另一個特色是圖文結合。編者選取了大量中外優秀裝飾藝術家的裝飾藝術設計作品，透過對這些作品的欣賞，能開闊學生的視野，提高他們的眼界；使學生能夠更直觀地看到專業訓練的效果，並確定自己的努力方向。 　　全書共六章：第一章是「裝飾藝術概述」，第二章是「裝飾圖案」，主要講解裝飾圖案的概念與種類、裝飾圖案藝術的本質特徵、裝飾圖案的表現題材與表現手法

、裝飾圖案的形式美法則與設計原則和裝飾圖案的構圖形式與設計表現方法；第三章是「裝飾風格與裝飾語言」，主要講解裝飾風格概述、裝飾藝術風格的演變與裝飾繪畫解析；第四章是「綜合材料裝飾藝術」，主要介紹綜合材料裝飾藝術的基本概念、綜合材料裝飾藝術設計的社會意義和現實作用、綜合材料裝飾藝術的表現與構成設計及綜合材料裝飾藝術的設計規律與設計方法；第五章是「裝飾設計與裝飾應用」，主要講解裝飾設計的基本原理、裝飾設計的風格、裝飾設計的創意、裝飾設計的應用類型和裝飾設計與製作規律；第六章是「裝飾藝術作品賞析」，介紹了中外優秀的裝飾藝術作品的作業與作品。  

萬丹萬惠宮對場建築及其民間文學題材研究

為了解決裝飾藝術作品的問題，作者賴寶玉 這樣論述：

摘 要臺灣民間信仰保存了古老中國的民間文化特質，寺廟建築更深受自然環境與特定的民間文學所左右，其中以日據時代，屏東平原的萬丹地區因繁榮興盛造就了萬惠宮深厚的人文藝術蘊涵。廟宇是民間藝術的殿堂，結合了地方的財力、物力，聘請最好的匠師興建廟宇，廟宇的裝飾內涵則傳承了先民留給後代的期許與勉力，同時融入教化題材，不僅考慮到實用，更兼具美感和象徵性，不論吉語、典故或諧音，內容多不出忠、孝、節、義和取吉納祥；這些因之而生成的雕刻作品，充份表現了歷史中文化之涵養，尤其是著重在生活結合的部份，這種透過東方雕刻技巧的表現，使得建物表面，充份達成華麗琢飾的要求，就成了民間文化表徵之一，融入民間文學之中。在臺灣在

清末發展出一種稱為「對場」的建構方式，其將待建的建築或依中軸線為界，分成左右兩部分，或依前後區分為兩部分，由兩組匠師在同一時空下分別負責施作。各家藝師更能互相觀摩、提升彼此的技巧，是一種良性競賽。而萬丹萬惠宮內部細木鑿花由楊秀興與黃龜理二位大師以傳統忠孝節義故事的神韻造形，施作上各擅其長，合作中帶有競爭，淋漓盡致的表現出細膩的木雕作品，在鑿花木作無人能出其右，也使萬惠宮成為全臺的重要文化資產。萬丹萬惠宮對場作為二位大師拼鬥，建物的裝飾，幾乎是民間文學的綜合表達，藉由這些華麗生動的歷史故事，傳佈教忠教孝、守節重義的品格養成力量。萬丹萬惠宮木作鑿花對場文化的歷程，最直接而最鮮明地反映住民的心靈與生

活，是一座常民文化的殿堂，集文學、彩繪、雕刻等文化藝術，把民間信仰與民間文學結合在一起，表現在建築之中，保留重要民間文學文化資產。關鍵字：民間故事、對場、萬惠宮