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臺灣原住民的神話與傳說(2)：阿美族、卑南族、達悟族

為了解決賽夏族矮靈祭介紹的問題，作者馬耀‧基朗,林志興,希南・巴娜妲燕 這樣論述：

　　★ 感謝讀者長久以來支持的臺灣原住民十冊的神話與傳說！ 　　★ 把十冊變為三冊，在購書與收藏上更為方便！ 　　★ 榮獲新聞局第21次中小學生優良讀物圖畫類推薦！ 　　★《卑南族：神祕的月形石柱》榮獲第43梯次「好書大家讀」故事組好書推薦！   　　在這個面積只有三萬六千平方公里的婆娑美麗之島上，孕育出卑南、泰雅、阿美、邵族、魯凱、賽夏、鄒族、排灣、達悟、布農等等原住民族群，形成豐富多樣的台灣原生文化。   　　台灣原住民儘管各族的生活文化不盡相同，但卻一致的敬畏、順從大自然的規律與力量，尊重、愛惜天生萬物。他們以祭儀節慶謝天、祭祖，敬天且感恩；以禁地、禁

忌告誡後代子孫，默默維護水源地及山林資源。   　　由孫大川教授策畫出版的原住民神話與傳說，邀集了許多優秀的原住民，如卑南族的故事採集者就是台灣史前文化博物館副館長林志興、繪者則是金曲獎知名創作者陳建年，排灣族故事採集撒可努不但創作還創辦了獵人學校，達悟族繪者席‧傑勒吉藍、魯凱族繪者伊誕‧巴瓦瓦隆等知名藝術家，共同參與圖文製作及編輯。嘗試透過生動的故事，搭配精緻彩繪圖畫，勾勒出原住民信仰、儀式、禁忌、圖騰、生活智慧與技能，並透過中、英文對照，希望讓國人以及海外讀者能認識台灣原住民寶貴的生活文化遺產，也讓台灣這段遠古歷史變得清晰、鮮活、可親。   　　讓我們在經濟起飛帶來了對自然

與生態的重大衝擊與危機之際，從原住民與大地共生的生活文化中得到智慧。是青少年了解原鄉文化的最佳圖畫書。   本書特色   　　＊ 中英文對照，讓國人以及海外讀者可一起閱讀了解原住民文化。 　　＊ 許多單詞註釋，方便更加了解原住民文化與用詞。 　　＊ 各族語言、漢語拼音和羅馬拼音對照表，讓你開口溝通沒煩惱～ 　　＊ 各族文化導覽圖，拜訪也可以輕輕鬆鬆的！  好評推薦 　　王雅萍　國立政治大學民族學系副教授 　　伍麗華　校長立委 　　阿爆（阿仍仍） 　　吳密察　國立故宮博物院院長  台灣史學者 　　胡德夫　民歌之父/原權會創會會長 　　陳耀昌　醫師 　　薛化元

　政治大學台灣史研究所教授

賽夏族矮靈祭介紹進入發燒排行的影片

賽夏族矮靈祭與台灣天主教四旬期禮儀神聖時間的比較研究

為了解決賽夏族矮靈祭介紹的問題，作者盧俊誠 這樣論述：

伊利亞德認為「古代人」將始源 神話視為他們文化中最神聖的事件，此一神話 事件不但成為爾後一切存在的來源，它也是意義的總源頭。但人處在此世，時光必 然會帶來老化與俗化，歷史必然會帶來邪惡與恐怖，所以「古代人」必須透過某種 儀式與象徵的設計，定時定點的逆返到宇宙開闢的剎那，重新汲取存在需要的能 源，更新此生此世。 1本論文將 試圖依此論述來 探討自然宗教與人為宗教 如何 透過 神話與儀式來傳承及聖化 傳統祭典 及宗教。 台灣原住民族 賽夏族的矮靈祭 (paSta’ay 是個非常特殊而 神 秘的傳統祭典，是 以矮黑人 “ta’ay”的靈為祭祀對象。此祭典 歷 數 百年而不墜且 保留完整，是個值得

深 入研究 的 民族宗教題 材 。矮靈祭為 賽 夏族 人全族共同參與 的祭儀 準備 時間和整個 儀式 過程很長且繁複，並 且 有各種規定和禁忌，處處可見 賽夏族 人 對此 祭儀的慎重 程度。 而 在天主教 的重要節日中亦有一個期間很長的禮儀日，即四旬期 Lent 舊稱 封 齋期 ）），是為準備 逾 越 節 2（復活節）前的四十天 預 備期，天主教徒以守齋 克 苦、 祈禱懺悔、行善來紀念耶穌的死亡與復活； 四旬期期 間 ，彌撒禮儀也有許多規則須 遵守。本論文將 以宗教現象學者 伊利亞德 對神聖經驗的論述及 採用之前的文獻資 料 和歷 史記載，佐以筆者親自訪談和參與 觀察此兩種禮儀的心得報告 方式

，來做為 比較兩者 在 此期間的神聖性研究。關鍵詞：賽夏族、 矮靈祭、天主教、 四旬期、 逾越節 、 神聖 時間 、 神聖

臺灣音樂史(2版)

為了解決賽夏族矮靈祭介紹的問題，作者呂鈺秀 這樣論述：

　　從2003年本書出版近二十年時間，臺灣社會起著巨大的變革。整體社會思潮，在此轉向下，原住民事務受到關注，傳統藝術文化受到重視，跨界藝術交互影響，流行音樂產業蓬勃發展，此外本土音樂研究，風起雲湧，成果異常豐碩。這一切的一切，都促使已十二刷的本書，一再被期待加入更多的內容。 　　本書依舊分為上下兩篇，且兩篇的方向基本不變。 　　上篇　時間長流下的音樂生活： 　　以歷史事件為依據，嘗試建構歷史現場，以及在地現場的聲音景觀。 　　下篇　音樂特色的發展與變化： 　　以有聲資料為依據，在更多早期有聲資料被釋放出來之際，希冀透過對於不同時間點下錄音資料的分析，觀察臺灣音樂史長流

中，聲音史部分的變異性與不變性。 　　全書佐以相關訪談與田野錄音，試圖重建歷史長河中不同時代的音樂生活樣貌。比寫作本書第一版時，更加豐富多樣。因此雖希望透過本書的再版，修正與補充這些相關的成果。  

原民音樂劇《高砂戀歌》之 音樂符號分析

為了解決賽夏族矮靈祭介紹的問題，作者張思欣 這樣論述：

音樂劇為一種融合音樂、戲劇與舞蹈之綜合性表演藝術，近年來，台灣音樂劇也有如雨後春筍般的蓬勃發展。其主題有大致分為為兩個類別，有引進好萊塢音樂劇改編和台灣原創音樂劇，其中為了發揚台灣的原創力，不論是中央或地方均鼓勵台灣歷史原創題材或是以台灣在地文化為題的作品。然而，在傳統的台灣歷史題材中，究竟是要保留傳統的民俗歌謠，或是以創新的歌曲作為核心推衍劇情向前邁進，兩者的創作理念值得探究，本研究即以台灣在地原住民題材之音樂劇《高砂戀歌》作為研究對象，從符號學的角度切入，分析劇中音樂元素的運用與其創作之念想相互彰顯的作用，以及被賦予的特性及象徵性意義。 本研究試圖以羅蘭‧巴特(Roland Ba

rthes，1915-1980)的西方符號學(semiology)作為探究核心，並藉由音樂的創作為視角，探討《高砂戀歌》之音樂元素的融合與創新，由於是原住民題材，為了保有傳統素材，在創作上大量使用原住民傳統古調，但由於編曲之相關配器的選擇，因此存在古調新編的衝突感。編曲者透過交響化的方式將音樂編制複雜化，使用多軌的和聲配器，使得傳統原住民音樂的簡短樂句，發展成三到五分鐘的完整歌曲。在2015年，本作品正式於台灣藝術大學演出前，《高砂戀歌》的作曲人以及編曲者需如同中間媒介的角色：傳統與現代聲響的橋樑，以尊重、理解及包容的態度，重新詮釋傳統音樂，使其被重現於現代的時空中。　　本論文藉由《高砂戀歌》

中的音樂創作之符號作為視角，窺探跨界的藝術概念是如何體現於當代原住民音樂劇，並從中理解跨界創作的過程裡所遭遇的困境與問題，進而探討未來更多跨界發展之可能。