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把悲傷留給電影：《十月圍城》金像獎導演陳德森首部文字作品

為了解決鄭 爽 演員的問題，作者陳德森 這樣論述：

　　第１個香港明星助理、 　　經歷２段嚴重的抑鬱症、 　　在拍攝現場３回生死經歷、 　　一個月裡連續４次人生悲劇、 　　細訴電影生涯的５０年苦與樂…… 　　前半生的人生如戲、後半生拍戲如人生！ 　　在構思這本自傳的時候，陳導演回想了一次，其實他當初那麼想進入電影圈，全因年少時為逃避家庭及父親，便選擇逃到電影院：「電影的90分鐘是最讓自己快樂及忘憂！」因而與電影結下不解之緣…… 　　讀中學時已經到邵氏片場流連而有機會一嘗演員夢，中學畢業後進而加入電視圈做助理編導，正式展開影視生涯。往後做製片、編劇、副導、監製，直至導演，可謂一步一腳印。這也是想證明給認為拍電影不會有出色的

父親看，自己沒有錯，還能做出一點成績！但當自己的電影事業進入佳境時，父親卻在那時去世了。 　　今日陳導演再回顧自己大部分作品，都離不開父子及家庭的內容，《我老婆唔系人》、《情人知己》、《青年幹探》、《紫雨風暴》、《童夢奇緣》、《特務迷城》、《十月圍城》及《征途》…… 　　當然拍自己熟悉的情感是更為手到拿來，更容易令觀眾投入。但每次看完成片時總是有一絲失落及無奈。 　　他特意藉此書提醒大家那句老話「子欲養而親不在」，能孝順就多孝順一點，千萬別像他，只能……把悲傷留給電影！ 　　金像導演陳德森由處女作《我老婆唔系人》，到嶄露頭角但備受爭議的《晚9朝5》，因發生傷亡意外而跌落人生谷底的《神偷

諜影》，與成龍大哥破冰的《特務迷城》，為彌補心中缺失的父愛而拍的《童夢奇緣》，經歷三波九折才拍得成、登上事業高峰的《十月圍城》等等，新書《把悲傷留給電影》一一細數拍攝期間鮮為人知的內幕，包括在拍攝《衛斯理傳奇》的過程中，兩次跟死亡擦身而過！ 　　影視路上星光熠熠：李小龍、成龍、許冠文、梁家輝、梁朝偉、劉德華、陳可辛、劉偉強、徐小明、徐克、陳木勝、甄子丹、謝霆鋒、周杰倫等，新作將披露更多不為人知的背後交情，例如作為成龍大哥兼香港第一個私人助理，為何後來會沒頭沒腦積了二十年恩怨？ 　　大家會在字裡行間發現陳導演淚腺發達，感性的他熱心助人，經常參與善舉，他希望以生命影響生命，用充滿正能量的電影去

回饋社會。當各位閱讀完他的自傳後，望能啟發眾人對周邊弱勢社群更加關照及伸出更多的援手。 各界好評推薦 　　「跟Teddy陳德森導演認識二十多年，以往在度劇本時，有幸常聽他講自己的故事，他的經歷充滿戲劇性。我心想，如果能將之結集成書，一定很精彩。最近，在電台節目『一台好戲』邀請Teddy做訪問，他告訴我終於將自己的戲劇人生化為文字──自傳《把悲傷留給電影》，段段經歷交織奮鬥、血淚、歡笑、感傷，當中的人物你我大都認識，讀來不禁會心微笑。」──馮志豐　香港商業電台節目監製及主持人 　　「我作為一個電影工作者，閱讀起此書來當然容易明白箇中的苦與樂，更十分欣賞我這位老友，雖然此生經歷了很多挫折及失

敗，但他並不氣餒，輸了再來、屢敗屢戰，書內充分感受到他那份排除萬難的堅持及努力，是一本能帶給讀者滿滿正能量的作品。在此誠意向大家推薦陳導演的第一部文字作品《把悲傷留給電影》！」──方中信　著名演藝工作者 　　「人生的路，不外乎就是一條從『向前看』走到『回頭看』的歷程，路上的每一個成敗得失和決定，都是我們人生意義的解讀。陳德森導演回頭一看，最後就成為了這一本《把悲傷留給電影》。書中除了Teddy的奮鬥史，更透過他與一眾香港電影經典人物的互動裡，看到香港電影製作背後的艱辛和發展，非常引人入勝。不過最重要的是陳德森告訴了我們在追求理想的路上，一定要活得精彩和誠懇。強烈推荐！」──金培達　音樂人

　　「……後來我跟他說：『其實這20年，我都有在看你。你真的是做到了一個好導演。我看過你的上部戲。你去嘉禾講了兩次《特務迷城》的劇本，我也在關注。大哥錯怪你了，你這些年真的是努力了。這一次我不是大哥，我是你這部戲的演員，你是我的導演。我們好好地把這部戲拍出來。』」──成龍 　　「……我讀他這本自傳讀得津津有味，尤其是讀到他和他父母的關係，就有很深的感觸，因為他當年告訴我他的家庭狀況的時候，我是聽得瞠目結舌；彷彿在聽一個將要拍成電影的奇情倫理家庭悲劇。結果，他也真的因此而拍成了《童夢奇緣》。」──鄭丹瑞　跨媒體文化人 　　「大多數人都說，一個好的導演，就是可以在電影上講到好的故事，令觀眾看得

過癮，所以我知道了陳導演要出首本文字作品《把悲傷留給電影》，我已萬分的期待。從他的作品中，可以看到他的心善、熱心腸、慈悲、樂於助人的性格。」──汪曼玲　資深傳媒工作者 　　「究竟有多愛電影，才會令一個人甘於把自己的一生奉獻在鏡頭背後？陳德森導演的人生經歷絕對比電影更重電影感，他讓我們把悲傷通通都留給電影，教我們在踏出電影院的大門後，都能把一切惱人的情緒留在觀眾席之間。」──小書　文字工作者 　　「因緣和合，我認識陳德森導演超過了十年，他令我敬佩的是，不嫌我們會小，多次落手落腳參與策劃東井圓的籌款活動……2018年，陳德森知悉東井圓林東慈善基金獲善長捐地建文化公益大樓，爽快地表示一起推動籌款

晚宴。陳導演夥同曾志偉等一起參與籌委會工作，於2018年9月22日假九龍灣國際展貿中心三字樓展覽廳舉辦『共建東井圓文化公益大樓慈善晚會』……森導演無私助人，願他福有攸歸！」──林東　東井圓林東慈善基金創辦人 　　「陳導演是真正活著的人。我認識陳導演時，他還是導演。他不但本身充滿故事，更是一位愛說動聽故事的人。他工作很用心，對事情很執著，更因此而得了抑鬱症。當他能夠克服重症之後，他四處幫助其他人面對它，擁抱它，並與之共存。現時，他已經不只是一位導演；他更是一位慈善家。而作為讀者的你有緣拿到這本書，也許能夠對你有所啟發和得著。跟陳導演去活出好人好事！！」──林國輝　遼寧省政協委員 　　「一般人

認識陳德森導演，都會率先數算到他的得意之作《童夢奇緣》、《十月圍城》等等，他曾經拍過好多名演員，例如劉德華、甄子丹，亦曾取得香港電影金像獎最佳導演殊榮，演藝途上星光熠熠。私底下的他為人極低調，勸善由心，從不為賺人褒獎，公眾甚至會好奇，陳導究竟長相如何？這位公私兩忙、行善神龍見首不見尾的奇俠，打從2005年開始幫助榕光社籌款，直到現在累計善款超過千萬元。」──聶揚聲　榕光社主席

鄭 爽 演員進入發燒排行的影片

成為自由的表演者 ──《大世界娛樂場 III：白日白晝》表演創作報告

為了解決鄭 爽 演員的問題，作者賴建岱 這樣論述：

　　這份創作報告奠基於筆者過往一路學習表演時所建立的心得感想，並就參與窮劇場《大世界娛樂場 III：白日白晝》的經驗，爬梳排練歷程及窮劇場的訓練方法，做一階段性的整理。　　第一章介紹筆者這次參與窮劇場演出的機會緣由；第二章介紹本次演出內容；第三章整理窮劇場的訓練方式；第四章記錄實際和劇本工作的經驗；最後則以第五章的演後反思作為結尾。

戲劇叢談【全五期合刊本】

為了解決鄭 爽 演員的問題，作者 這樣論述：

　　====《戲劇叢談》五冊復刻出版，稀有史料再次問世！==== 　　「我相信這是臺灣任何圖書館，甚至是全世界的圖書館都沒有收藏的，因為它後面的四期是不定期的而且每期只有薄薄地二十頁，保存甚為困難，可能有人看完就把它扔了，但在史料上的意義它卻是十分重大。 」——蔡登山 　　中山出版社在一九五七年九月曾出版《戲劇叢談》第一集，陳璵璠是該出版社的老闆，他在序言說「今之愛好平劇藝術者，多以不能一睹前輩獻身此道之真容劇照為悵憾，爰將歷代所留寶貴難得名票名伶真蹟肖影，以及秘藏劇本、琴聖曲譜、梨園掌故、名家臉譜等，編印貢之於世。」 　　劉豁公在〈寫在戲劇叢談的前面〉一文言：「陳璵

璠先生有鑑於此，蓄意刊行大量的《戲劇叢書》，而以《戲劇叢談》發其端，要我來共任編纂，這無疑是我所樂於從命的！」 　　劉豁公獨挑大樑，除了用豁公寫了〈楊小樓成功史〉、〈從譚鑫培說起〉、〈歌場怪物誤楊郎〉外，還用了許多筆名，如用「或功」寫了〈大老闆的戲德〉，用「大公」寫了〈閒話連環套〉，用「魚飯」寫了〈談連環套一劇之點子〉，用「一士」寫了〈梨園傳奇人物張黑與開口跳〉，用「河鞏」寫了〈叱吒歌臺金少山〉，用「老劉」寫了〈伶界畸人言菊朋〉，用「夢梨」寫了〈雨打梨花劇可憐〉等。 　　劉豁公文筆粲然，不管劇本，或是他這些談京劇、文史的文章，寫來真是食哀家梨，爽然有味！若非他浸淫京劇數十年不為功！ 本書

特色 　　1.《戲劇叢談》雜誌原書五期，今完整復刻，穿線精裝，絕版後重新問世。 　　2.刊載大量有價值的戲劇解析和重要的第一手史料。  

中國芭蕾《紅色娘子軍》之跨文化研究

為了解決鄭 爽 演員的問題，作者楊禕程 這樣論述：

一般歷史敘述，「芭蕾」起源於義大利，興盛於法國，後來在不同國家、不同時代、不同文化背景中衍生出風格多樣的芭蕾流派。一般敘述形成籠統的「芭蕾是西方舞蹈藝術」之論說，仍然困擾著中國芭蕾予世界舞蹈文化中的認同。以此為動機，本研究選擇《紅色娘子軍》作為個案，開展中國芭蕾之跨文化研究，目的在於進一步探問中國芭蕾如何從蘇俄芭蕾的經驗中，在中國社會背景下內化成中國芭蕾學派？為何《紅色娘子軍》成就了中國芭蕾的歷史形象？最終又是如何在中國舞蹈系統中互相促進，面向未來？藉由問題解答，進一步揭示中國芭蕾在中國社會發展歷史中跨文化發展,而非將《紅色娘子軍》只落實在文革樣板戲的形象界定上。研究者希望在現有的「中國芭蕾

」源流認知上，提出一些認識，建立新的中國芭蕾認知邏輯。期待以舞蹈語境構建一種較為開放的文化研究、社會學研究、歷史學研究的參考可能。本研究應用「文化匯流」（Transulturation）與派翠斯·帕維(Patrice Pavis, 1996)「跨文化理論」、以及「舞蹈社會學」（趙玉玲，2008）理論與「舞蹈生態」理論（資華筠，1991；2012），結合瓊·雷森（June Layson，1986；1989）的舞蹈史研究方法、舞蹈宏觀結構分析法、深度訪談、民族誌觀察法進行質性研究。本研究追求一個當代視角下，試圖發展適合「中國芭蕾」《紅色娘子軍》的跨文化舞蹈研究方法，並形成一種研究範式。本研究發現，

「中國芭蕾」《紅色娘子軍》具有跨文化的特質。「中國芭蕾」自抗戰到新中國建立，受到「蘇俄」及其他國家、民族、時代的跨文化影響是綜合的。文化大革命之「樣板戲」作為綜合元素之一，具有重要影響。然而更重要的是，「中國芭蕾」的傳統與當代隨著中國社會的發展形成了本民族獨特的持續的跨文化發展風貌。本研究進一步提出了有關「中國芭蕾」與「中國舞劇」關係之源流認知，從「現有立場」與「學科立場」的角度做了結論。最後本研究針對舞蹈學科提出了發展「跨文化舞蹈研究」的建議。