不透紙螢光筆的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列必買單品、推薦清單和精選懶人包

植物藝術繪畫的50堂課—美國最具權威的ASBA協會頂尖畫師教你畫

為了解決不透紙螢光筆的問題，作者美國植物畫藝術家協會,凱蘿˙伍丁,蘿蘋˙A.˙潔思 這樣論述：

最具權威的美國植物繪畫藝術協會ASBA籌備出版， 集合當代最傑出的植物繪圖專家， 提供關於植物藝術與科學繪畫最詳盡的指南。 ［本書特色］ ★由ASBA團隊策畫編輯，薈萃來自美、英、法、澳、日……60多位各國頂尖植繪專家的心得，系統性的引導新手順利入門。 ★1000 多張圖解，從標本採集、植物觀察到提筆作畫，一步一步細膩解說，帶你繪出70種花卉瓜果的靈魂。 ★從黑白到彩色、基礎到進階，囊括各種植繪媒材的示範教程：鉛筆、墨水筆、色鉛筆、水彩、油畫、針筆、壓克力顏料、蛋彩、膠彩、酪蛋白顏料、蝕刻技法，練就生態紀實的好畫工。 ［國內植繪專家 試閱佳評］ ★本書是ASBA自1994年創立以來，在

植物繪圖教學上薈萃的結晶。 ★植物繪圖的百科全書，能讓讀者師法自通，深入描繪出心中最美的植物姿態。 ★手邊有這書，就等於一時之選的畫家們常駐在家裡傳授，何幸如之！ ★這本書展現出當代植物繪圖世界的全貌，能讓所有植物繪圖的愛好者滿載而歸。 ★魔鬼藏在細節裡，畫家們手把手地將秘辛不藏私地帶給大家。 ★真切感覺到每一位畫家把他們的所學所長都在這本書上毫無保留的分享。 ★字裡行間充滿熱情，如同好老師不斷提點，殷殷盼望學生收穫滿滿。     植物藝術繪畫融合了理性科學與感性審美，是根據實際的細微觀察做出精準描繪，也藉由繪畫技法、構圖方式與繪製對象的選擇，從畫作傳達出作者的意念與植物之美。在以往攝影技術

還不發達的年代，為了研究或發表新物種，必須仰賴繪圖來記錄觀察所見，逐漸發展出具有學術專業與美感表達的科學繪圖。後來數位攝影普及，記錄植物變得輕鬆簡單，但這門技術仍有存在的必要，因為畫家可以把植物的成長歷程、細膩的生態觀察，綜合呈現在一張圖裡，提供學術研究的細節，同時也兼具藝術美感。    現今，生態環境意識的抬頭，植物繪畫這個領域有更多群眾參與，畫家、生物學、科學家、園藝家、保育人士、甚至只是一般植物愛好者，都想望可以藉由畫筆傳達對植物的愛惜與關懷。不論您有沒有繪畫基礎，只要透過觀察的過程，即便是常見或熟悉的植物，都可能產生新的覺知。現在，人人皆可提起畫筆，拓展認識植物的角度和視野，完成具有

藝術欣賞價值的植物繪畫。 [作者序] 植物繪圖的宗旨在於呈現科學的準確性、手繪技術的精通以及美感。當代植物繪圖過去經常被貼上小眾藝術的標籤，因為它必須具備一些必要條件。然而，這些原則並無法約束或是限制這門藝術。我們希望能透過這本書破除對植物繪圖的迷思：其一是植物繪圖只是單純的複製自然，為了達到這個目標，無論是哪個畫家，畫出來都是一樣的。在此書的教學單元中，每一個畫家在處理植物素材時，依個人經驗累積都有各自的方式，所選擇的題材和技巧廣泛多元，因此作品展現出不同的特色。而最基礎的美術概念，像是構圖、負面空間、姿態、空間、明暗、景深以及繪圖平面，也都會在書中提到。   另一個迷思是：創作時，只

有一道理想的公式，一旦找到將可趨近成功。但實際上，每一位畫家是用獨特的視角進行創作，並且運用許多方法和技巧達成目標。我們會在本書中呈現畫家的各種手法、偏好和技法，希望從這個豐富且多樣的視角中，鼓勵您探索新的技巧和其中的哲學。透過畫家們的不斷探索和發展個人想像力，當代植物繪圖領域仍會不斷的前進和演變。   本書藉由60餘位植繪專家的示範單元，仔細解說從初階到進階的繪畫手法，讀者可以一窺畫家們的作畫秘訣。相較於有些書只介紹單一畫家的繪圖技巧，本書廣泛蒐羅每一種媒材的多種訣竅和下筆方式，不論您是新手或是有經驗的畫家，本書都提供了探索技巧的機會，以及處理特定面向的新模式。書中大多是經常使用的媒材，像

是鉛筆、沾水筆、色鉛筆和水彩，都有詳盡的描述；然而，本書也稍微涉獵其他媒材例如蛋彩、酪蛋白畫和膠彩畫，我們希望能傳遞植物畫家們多方嘗試媒材的熱忱，呈現植繪領域寬廣的可能性。   盼望各位在閱讀本書時能受到鼓舞，打開視野嘗試新方法，並找出想法、媒材與技巧之間的共鳴。或許有人會因為某個建議就此改變藝術生涯，快來享受探索的樂趣吧！  

不透紙螢光筆進入發燒排行的影片

現代機械裝裱書畫繪件之材料應用評估─以市售機製畫仙板為例

為了解決不透紙螢光筆的問題，作者施雯文 這樣論述：

傳統書畫裝裱最為可貴之處是在於其全程手工製作完成，其材料講究且工序繁雜；然而隨著以機械代替人力的生產方式遂成為大宗，慢工出細活的書畫裝裱業已無法應付這快速發展的年代。自90年代起，現代機械裝裱如異軍突起一般的出現，使得歷史淵遠流長的書畫裝裱在製作方法與材料上產生了一大變革，並且有許多相應而生的批量產品在各大美術社販售供使用者之需。雖然產品帶來方便性，但其材料的組成及其劣化特性則尚待評估。故本研究以被最為普遍使用之機械裝裱書畫繪件─畫仙板─為主要研究之對象，藉以探討現代機械裝裱所使用之材料適應性。使用現代機械裝裱方法的書畫繪件為了量化生產，製作過程必須要省去乾燥的時間，因此有別於傳統書畫裝裱所

使用小麥澱粉糊作為黏著劑，經FT-IR判定畫仙板使用的黏著劑為乙烯/醋酸乙烯酯共聚物(EVA)，俗稱熱熔膠，作為畫心與命紙之黏著劑。根據許多文獻指出，光線容易誘發EVA裡的添加劑形成光氧化反應，進而造成材料降解、脆化與黃化的現象。另中國大陸進口之畫仙板使用含木質素及螢光增白劑作為畫心的托紙，托紙於高溫高濕的環境下是否會加速繪件老化則有待進一步評估。本研究模擬畫仙板所使用的材料並透過人工加速劣化，分析樣本劣化前後之光學、化學、結構上的改變，藉以探討EVA與托紙對畫仙板畫心之宣紙可能造成的危害。實驗結果顯示，透過電子顯微鏡觀察發現劣化後的EVA滲透進試紙纖維裡，可能使得試紙之色差改變、不透明度降低

、耐摺度明顯減弱和酸鹼值呈酸性；而加入含木質素及螢光增白劑之機製紙後之樣本，在光學性質表現方面些微受到影響，但其劣化後使試紙酸鹼值偏鹼，推測受機製紙的鹼性塗佈層或偏鹼的螢光增白劑影響而有些微的緩衝效果。由於EVA與紙張熱壓後若要移除須用有機溶劑，而溶劑對於紙纖維之影響更甚。故建議購買使用現代機械裝裱方法之書畫繪件者，須將此繪件收藏於溫濕度得到妥善控制的場所，並減低紫外光的照射，已達長久保存之計。關鍵字：畫仙板、現代機械裝裱、熱熔膠、乙烯/醋酸乙烯酯共聚物

沒有別人，怎麼做自己？：在改變之前，我們都是表演者

為了解決不透紙螢光筆的問題，作者邱昊奇 這樣論述：

　　生活即戲，你如何演好你自己？   　　一個演員將帶你看見，人生中── 　　情感的排練場，思考的表演課   　　★新世代演員邱昊奇全散文創作，書寫與他人、與自己內在對話的過程 　　★三十二歲的蛻變告白，三十二堂情感的思辨練習，揭露表演者的腦內世界與心中劇場 　　★「真正的誠實都是複雜的。」──楊婕／作家   　　曾是醫學院學生、明星舞者，年少在聚光燈下成長的邱昊奇，發現自己最渴望的，其實是「演戲」。然而「演員」一職並非簡單的事，是否應有讓人著迷的條件，熬出名氣前是否該忍辱負重，扮演截然不同性格的角色時如何摸索……昊奇記下對於表演工作的困惑與質疑，後來的後來，他才發現問題的源頭都回到了「自己」

。 　　直面內心的輾轉反側，以及三十歲以後的焦慮，「做自己」這個不需費力思考、幾乎人人認可的正確答案，還能翻出什麼新定義？透過敏銳的覺察與熱切思辨的頭腦，昊奇捕捉了世代群體的影子。現在，他想邀請你：「與其耗盡心力的使自己成為另一個角色，不如藉由實際行動去探索邊界另一頭的可能性，找到角色與自己之間，可以被演出的支點，讓角色來靠近自己。」   　　◆面對快樂，昊奇說── 　　有的時候，我們會收起臉上的笑容，投入有意義的事，或是追尋做人處事的原則。我們之所以看重這些事情，不是因為它讓我們感到快樂或是輕鬆自在，而是認為成為某種人或是過著某種生活是有價值的。   　　◆面對徬徨，昊奇說── 　　演員挖

掘劇本中的可能性，提出各種驚奇的點子給導演選擇。依照這個職務分配，如果你是自己人生的導演，相較於回答問題，在你的人生劇本裡肆無忌憚地塗鴉、提出各種可能性，才是我們演員更擅長的事。   　　◆面對改變，昊奇說── 　　它在別人眼裡不見得是一回事，哪怕只是第一次不倚靠游泳圈下水、小心翼翼執起小提琴的弓弦、用不同以往的決心閱讀一本書、展開一段親密關係、憑藉自己的獨立思考辨識出不適合自己普世價值。 　　任何能讓自己踏出陰鬱的生活，並且渴望與抗拒共存的念頭，很有可能就是有價值的改變。從這個角度來看，我們正是為了把它辨識出來，才不斷展開自我追尋的旅程。在改變的另一頭，蘊藏著人生的意義。   　　這本書，

寫給每個人內心的表演欲。我們都需專注當下，盡力把握每一個獨特的演出時分。 共感推薦 　　水丰刀｜閱部客創辦人 　　李亦捷｜演員 　　洪仲清｜臨床心理師 　　消極男子｜圖文插畫家 　　郭源元｜演員 　　莊鵑瑛（小球）｜歌手、自由創作者 　　陳志恆｜諮商心理師 　　黃子佼｜跨界王 　　曾少宗｜演員 　　黃姵嘉｜演員 　　黃豪平｜新生代主持人 　　楊小黎｜演員 　　楊婕｜作家 　　厭世哲學家 　　瞿友寧｜導演   　　想要追尋自己，與自己展開對話，就從翻開這本書開始。－－水丰刀／「閱部客」創辦人   　　我驚訝於作者思考的深刻，也享受作者對於認識自己的探索歷程。－－洪仲清／臨床心理師   　　原

以為會是邏輯與學術上的硬思辨，結果滿載著感性跟浪漫。－－郭源元／演員   　　看完此書你會發現，他是你與妳，你與妳也是他，只是用著不同的人生體驗、不同的方式展現。－－莊鵑瑛（小球）／歌手、自由創作者   　　昊奇的腦袋，好奇又好奇……沒有別人，怎麼做自己，如擺渡人，成為自己也成就別人。－－曾少宗／演員   　　昊奇善於用他那所見如所想的筆觸……你看到的可能不是為了媚俗、迎合大眾而修飾過的文字，你必須投入、想像自己就是他，才能感覺他、理解他。－－黃豪平／新世代主持人   　　正能量不是一股腦的陽光灑落，而是負負得正的美感……演了那麼多「別人」的昊奇，依然還是「邱昊奇」。楊小黎／演員   　　真正

的誠實都是複雜的……我敢說邱昊奇的寫作將一如他的演員生涯，前路還能很長。－－楊婕／作家   　　在戲裡戲外之間，在虛構真實之間，在他人自我之間，邱昊奇用自己獨特的哲學貫通了矛盾衝突的兩端。－－厭世哲學家 作者簡介 邱昊奇 　　新生代演員，出演偶像劇《你照亮我星球》、《已讀不回的戀人》、電影《終極舞班》，曾因網路微電影《十二星座男生篇》掀起話題。 　　他喜歡戶外，也喜歡安靜，外冷內熱，既理性又感性。最重要的是，他實在熱衷於分享自己的所見所感，想用表演、舞蹈與書寫，拉近人與人之間的距離。 推薦文 人生就像是一場戲，你什麼時候是扮演「你自己」？／水丰刀 推薦文 如果自己是

虛幻，演戲便是必然／洪仲清 推薦文 窺看演員的內心／郭源元 推薦文 彼此合作，各自探索的旅程／莊鵑瑛 推薦文 成為自己，也成就別人／曾少宗 推薦文 一個令人好奇的人／黃豪平 推薦文 你演得真好，你是誰？／楊小黎 推薦文 真正的誠實都是複雜的／楊婕 推薦文 演員哲學家邱昊奇／厭世哲學家 自序 我來試鏡的   序章 左腳不再如此，右腳尚未到來   Take1 與你演對手戲 走，我們繞一繞 為之著迷的條件 這趟旅程，目標是失去 來到眼前的你，正是我的信仰 戲服借你，你自己選 沒有別人，怎麼做自己？ 不費力的思考術 同時愛上兩個人怎麼辦？ 現代愛情的劇本 最後一份驕傲 幸好我缺乏安全感 利誘自己 時間

是拿來幹嘛的？ 重點是能夠累積的 「請問，我該如何克服恐懼？」 接受悔意，負重遠行   Take2 演員的獨角戲 讓角色靠近自己 我把我拆了，你把你拆了 我朋友很少，平常都很孤僻 表演課是思考如何經驗世界的刻意練習 做好藝術 我這樣演，對嗎？ 遇上了，面對了，存在了 影后 面具之下不是你，依然是面具 等我在海底抽完這支菸，就上岸 傾聽內心的詩 理性動物 憂鬱現實主義 誰說一定要先愛自己？ 你相信人有靈魂嗎？ 獨白練習 遺體冷藏室──2019.11.6 三十二歲的意義   代後記 我是別人，你是昊奇／林可喬   推薦文 人生就像是一場戲，你什麼時候是扮演「你自己」？ 水丰刀／「閱部客」創

辦人 　　認識昊奇是在我們辦的思辯節目《抬槓大神》前身的現場，那時我們一起做了節目的搭檔主持，當時我對他的了解僅停留在，他是一名──演員。 　　不過，就在主持與對談過程中，他不像是一名演員，更像是一名提問的思考者。邱昊奇的思考總是與眾不同，如同他的名字一樣，就是那麼地令人「為之好奇」。 　　愈對話越能發現，他思考的深度源自於他熱愛看哲學與心理學類的書籍，當下在身為說書人的我，竟可以在那種場合找到知音，那種興奮感到現在都還印象深刻。 　　果不其然，看了這本書，我開始與我自己對話，而這些對話的過程，正一步步解開了我人生中的一些迷茫與困頓。 　　你正視自己內心的聲音了嗎？「我害怕上台、卻又

渴望舞台怎麼辦？」、「我同時愛上兩個人，怎麼辦？」、「我這樣選，是最正確的嗎？」、「為什麼我在愛情中，總是缺乏安全感？」 　　心中種種想法冒了出來…… 　　為什麼人生中有這麼多問題與想法？有些事你會百般猶豫，有些事到最後卻又讓自己選擇忽視。我們很多時候都沒來得及思考就碰上，像是對我而言，我天生也害怕舞台，但總是想不透自己為什麼卻又渴望上台？ 　　因為上台這件事並不在於表演欲，而是「改變」。 　　所以，渴望改變的我總有辦法邁開腳步，讓我自己站上舞台。一旦我們識別出這些「渴望又抗拒的念頭」，在改變的另一端正是我們「人生的意義」。 　　在我前陣子的低谷中，也受到昊奇的對話幫助，那時讓我意識

到緊緊抓在手中的沙，只會愈抓流失愈快，所以，我開始不羨慕別人從旅途中一定要有收穫，因為「有些旅程，它的目標是失去」。 　　如果你也對你的人生有些許疑惑，想要追尋自己，與自己展開對話，就從翻開這本書開始。   推薦文 如果自己是虛幻，演戲便是必然 洪仲清／臨床心理師 　　做自己，常被用來合理化一個人的任性。 　　每個年紀的「自己」，每個不同時空脈絡下的「自己」，都持續變動著。或者說，我們永遠都是自己，但下一秒，又開始進入了新的自己。 　　在這本書裡，作者用「演員」定義自己的「角色」。用演員這個角色，去扮演不同的角色，然後跟「自己」對話，於是豐盛如綻開的繁花。 　　其實，我們都在演戲啊

！ 　　我最常互動的角色是「媽媽」，每位努力扮演「媽媽」角色的人，也一直努力在揣摩。對手不同，身處環境不同，這位「媽媽」的走位與對白就有不同的變化。 　　作者寫道：「實際行動對思考方式的影響力遠比我們所想像的強大許多，跨出一步去做目標角色會做的事，我們馬上就會有不一樣的感受。」 　　實際扮演角色之後，我們就愈來愈理解這個角色的心境。然而，在現實生活中，「角色」也是「自己」的一部分，像是有人扮演了「媽媽」之後，就開始忘了怎麼扮演「自己」，這種荒謬趣味常見到不行。 　　也就是，扮演角色的同時，我們也正在扮演自己。只是，我們能不能像演員一樣，清清楚楚看著正在扮演角色的自己，時而入戲、時而抽離

，反覆自問：拿掉角色之後，我們還剩下什麼？ 　　作者一直記錄著入戲與抽離之間的自我對話，在感性與理性之間找平衡。我驚訝於作者思考的深刻，也享受作者對於認識自己的探索歷程。 　　我們的視角隨著這本書轉換，從外往內看，從內往外看，反覆循環。於是擴大了「自己」的疆界，觀照愈廣泛，世界愈遼闊。 　　沒有別人，怎麼做自己？誰說一定要先愛自己？ 　　藉著這本書，我們終將明白：外面沒有別人，只有自己！   推薦文 窺看演員的內心 郭源元／演員 　　「沒有別人，怎麼做自己？」原以為會是邏輯與學術上的硬思辨，結果滿載著感性跟浪漫。 　　我為試讀本畫滿了粉紅色的螢光筆痕跡，那些文句點點絲絲拉動我心中

各處柔軟又堅實的部分。 　　有些感受是某種自己難以言喻的感覺跟觀念被具象化明述出口的暢快感，有些感受是「這個想法太有趣了！」，如醍醐灌頂的新思維注入。無論這股內心拉動的原因是什麼，閱讀過程時不時會有澎湃又溫暖的爽脆感！ 　　為什麼做演員這麼吸引人？除了因為很拉風，大部分原因是昊奇書裡一頁頁寫的，那痛快又充滿挑戰「給自己抽絲剝繭」的過程啊。 　　完全沒想過自己能認識邱昊奇，演藝工作的美好之一就在這，每個工作遇一批新面孔，帶著期待跟些許習慣，放任緣分撞啊撞地被安排在一起，結果發現了──能認識昊奇真好。 　　《沒有別人，怎麼做自己？》真心推薦給各位！   推薦文 彼此合作，各自探索的旅程

莊鵑瑛（小球）／歌手、自由創作者 　　見面不過五次，卻覺得他涵蓋所有知識。 　　世界上總有許多奇妙的人身懷絕技誕生，透過時間和經驗，他不停運用詞彙，為人生抽絲剝繭來靠近真理和本質。他是演員，是追尋者，更是文字的魔法師。 　　拍〈何必記念〉時候認識了邱昊奇，為了在音樂錄影帶最後收一個比較美又低調澎湃的結尾，他和導演Birdy不停討論劇本的邏輯性，怎麼做才真正精準表達一種歉意。第二次合作是拍「My Heroes」演唱會的預告，影片最後他們打算讓主角哼首歌，原本要選另一首，在我們說明演唱會主軸和想法之下，他們讓主角哼起了〈2375〉。這支預告短片讓我印象深刻，演唱會結束後我放在自己頻道，偶爾回

味。 　　把工作上的分內事情做好，拿出專業度是每個職業角色裡的必備要件。我的生活圈不大，能透過合作去認識人更像一種探索，明白各懷不同執著，經過行動，讓人不得不強烈對這個人產生佩服。 　　不論那是不是人格面具或包袱，但他就是擺明著有辦法持續產出大量精闢文字，引經據典，讓每則貼文有著獨有脈絡，不計一切透過文字與人互動、溝通、表達自己的想法和消化過的觀念，彷彿他的腦袋是台不停進化的電腦，精準、果斷、明確挑出人生此刻該怎麼進行，閒聊時又覺得他是塊超強記憶海綿，把別人和自己的人生做個交叉比對，加以歸類，融合出一則好看的故事。 　　在他面前，很難不對自己的不足產生自我懷疑。啊，我陷入社會比較理論的陷

阱了嗎？ 　　看完此書你會發現，他是你與妳，你與妳也是他，只是用著不同的人生體驗、不同的方式展現，如此而已。   推薦文 成為自己，也成就別人 曾少宗／演員 　　想像著腦袋裡有一台處理器，可以把身體感官接受到的細微感受，噠噠噠附有節奏律動地經由神經傳導透過血液心臟回到頭腦的中心點，靈光乍現轉化成行為，一次、兩次、三次循環，以為是一連串動作卻突然又被拆解開了，昊奇的腦袋，好奇又好奇。 　　「要不要去附近便利商店買東西？」、「最近新出了一片新的遊戲，這世界觀也太迷人了。」、「你要不要看這本書，我想你會喜歡。」這些好像生活瑣事的話題，卻成為我們的連結，也是我們逃離周圍人群不適切的一個藉口。寂

寞與孤獨，似乎能感受到在他的心口有顆種子被種下，它在發芽，窺視、探索、歡愉偶爾帶點憤慨。 　　在一次參加黃健瑋老師開的Systema（俄羅斯武術）表演系統課程裡，自由地倆倆一組，我們成為當下的夥伴，昊奇平躺在排練教室的地板上，而我要用手掌壓迫他的胸口，在呼吸的吸與吐之間感受外界的力量。能量是雙向的，對方給了什麼，自己也能清楚的接收到，向下壓迫的同時，我感受到來自昊奇胸口肋骨中心情感源源不絕湧出，他的雙頰因為抵抗我的力量而泛紅，眼睛直直地看向天花板微微顫抖。 　　「他經歷過什麼事？」這是第一直覺感受。在昊奇的心口確實接受到了，很沉、很重。爾後，表演課結束，大夥同學吃完了晚餐，在吉林路馬路旁各

自道別。 　　「剛剛的練習裡我感受到巨大的悲傷，別放在心裡，對身體不健康。」我悄悄地跟他說。 　　「嗯，你感受到了啊！」昊奇輕輕地、笑笑地回答，周圍是剛剛一起上課同學們此起彼落的討論聲。 　　表；演，只能成為當下。 　　昊奇心口裡的那顆種子被陽光照耀，綠綠的新芽透出光澤，正在大口大口呼吸，雨水落下，恣意地生長，沒有別人，怎麼做自己，如擺渡人，成為自己也成就別人。   推薦文 一個令人好奇的人 黃豪平／新世代主持人 　　跟昊奇認識數年，我們曾在酒吧暢談人生、也在日本旅途上大聊貓奴經，然而，我到現在還不是很確定，他到底是什麼樣的一種生物？該用什麼樣的角度觀察並欣賞之？所幸，他決定出版一

本這樣的書，彷彿「邱昊奇使用手冊」，帶領我們進入他的大腦一探究竟。不過，請大家在探索邱昊奇的路上小心前行，此書彷彿一部老電影《入侵腦細胞》，也許你能一窺他的思考邏輯，但卻未必能安然脫身。 　　當然，這並不是指此書艱澀難懂，而是昊奇善於用他那所見如所想的筆觸，將腦海裡面的思維直接傳達於紙上，因此，你看到的可能不是為了媚俗、迎合大眾而修飾過的文字，你必須投入、想像自己就是他，才能感覺他、理解他。 　　說來好笑，我將「理解邱昊奇」視為人生的挑戰之一，在跟他相處期間，他常常帶領我這個絕對的理性派走入他感性的生活——你能想像有人演唱會聽到一半覺得「啊，我聽夠了，我們出去走走吧」，然後就把同行夥伴拖到

旁邊社交舞的聚會所，拉著我跟陌生人一起跳了兩小時的舞嗎？率性地活出自我，也致力於讓身旁的人愛上自己的視野與眼界，這是昊奇個性最令人難懂卻也最迷人之處。 　　不過，邱昊奇是種信念，甚至可以說是信仰，你在冒險進入他思維的過程裡，可能會開始顛覆自己原先對現實的理解，進而否定原本你既有的處事態度，最後產生人生觀認知失調的衝突——若產生以上症狀，請暫時放下書籍，看看遠方，避免遭到他經過大量閱讀後產生的意識能量衝擊。不理解是一回事，嚴重者的症狀，可能會讓你開始質疑自己是笨蛋。   推薦文 你演得真好，你是誰？ 楊小黎／演員 　　已經忘記是怎麼認識昊奇的，似乎很自然而然地成為了同路人，但是又很瀟灑地分

道揚鑣，不常聯繫的存在，但都知道彼此的陪伴。這就是演員跟演員之間，最美好的距離。 　　兩個纖細又敏銳的個體，常藉由文字的交流和溫度，喚醒彼此的某種默契，某種「對，你懂」的雀躍。 　　小時候就開始演藝工作的我，對於「人性」議題總是充滿疑問與探索，對人跟人的相處也特別敏感。對我來說，昊奇是個哲學家，也是個魔術師，更是個表演藝術狂熱份子，他感性又理性，黑暗又光明，所以在跳脫演員身分的旁觀時刻，他很清醒，但在角色裡，他又投入得像是個上癮的瘋子。 　　很迷人啊。 　　正能量不是一股腦的陽光灑落，而是負負得正的美感。很開心他多年的呢喃，轉換成文字，變成力量，也開心演了那麼多「別人」的昊奇，依然還是

「邱昊奇」。 　　祝身心靈健康！ 　　你的筆友 小黎   推薦文 真正的誠實都是複雜的 楊婕／作家 　　將演員當成「演員」來閱讀，是否意味著對作品本身的不禮貌呢？——閱讀邱昊奇的過程中，這個念頭一度很困擾我。後來我想通了，這跟對職業的印象無關，純粹是技能樹的問題：有人就是比別人能點好點滿。這個時代有邱昊奇，又何須震驚。 　　他的文章在社群網路上，頗能獲得眼球世代的共鳴。可你若以為這是一本心靈雞湯或速食語錄，那又錯了——邱昊奇的寫作逼你要慢。他捨棄最好用的抒情，他甚至不講故事。邱昊奇選擇直球對決，嚴肅地觸探那些走鋼索的瞬間。 　　愛與恨，自尊自鄙，認同與質疑，目的或手段——這是日常最

危險也最安全的哲學課，人生必修的零學分。每當讀到精彩之處，以為邱昊奇將在此停留片刻，他又旋即轉身，跳進另一個思想的難題裡，無限換位地自省——真正的誠實都是複雜的。 　　說句實話，大部分作家在動筆前就已被寫作的念頭扼殺。邱昊奇的寫作，最珍貴之處或是，他似乎沒去想「怎麼寫」，只如實寫出「怎麼想」，因此能非常輕也非常重，剜在心尖上一剔就破。經典在他筆下，更變得無比當代：知識不是炫耀的工具。 　　才氣與耐心，靈敏和紀律，世人往往只得其一。我敢說邱昊奇的寫作將一如他的演員生涯，前路還能很長。   推薦文 演員哲學家邱昊奇 厭世哲學家 　　我們常說「人生就像是一場戲」，確實，我們從小到大不斷地在學

習「社會化」，而「社會化」的過程其實就跟「成為一位好演員」的過程十分相似。 　　沒有人教我們怎麼當一個好學生，但只要學齡一到，我們就會被拋入學校，然後從師生互動、同儕互動中慢慢地練習如何扮演好「學生」的角色。同樣的道理，到了適婚年齡我們就會趕著結婚，然後去學習如何扮演好「妻子」或「丈夫」的角色；生下小孩後，又開始學習如何扮演好「父母」的角色……我們的一生脫離不了他人，為了與他人的互動恰如其分，就必須扮演好自己的「角色」。 　　然而，人生的困惑恰恰就發生在這裡：如果我在人生的每個階段都要扮演不同的「角色」，才能與他人有恰當互動的話，那「我」在哪裡？我難道就不能做自己嗎？我非得要按照社會的期待

，扮演一個沒有靈魂的牽線木偶不可嗎？ 　　這類關於「他人與自我」的問題，屬於倫理學的領域，是哲學上的「大哉問」。你或許沒想到，今天竟然有個演員能夠用自己的人生經歷來回答這類問題，而且回答得這樣好。讀完這本書後，我認為邱昊奇並不是把演員視為職業，而是把演員視為自己的生活方式，並透過不斷地反思與實踐，總結出了一套演員的生活哲學。邱昊奇就是個演員哲學家。 　　為什麼要讀一位演員的生活哲學呢？邱昊奇的這本書讓我明白，演員的一生都在推敲「自己」與「角色」之間的關係，一生都在嘗試如何在有所限制的舞台上發揮自身潛能與創意的方法，一生都在探索靈與肉的邊界……我想，正是因為「人生如戲」，所以當我們不知道怎樣

才是真正的做自己，不知道如何發揮潛能與創意，甚至是陷入靈肉撕裂的困境時，不如就直接參考這位「職業演員」的自白吧！ 　　作為舞台上、螢幕中的演員，在一次又一次的表演過程裡，穿越愛恨、真假、生死、悲喜，邱昊奇正是這樣高密度地經歷著無數次的人生，故與其說「表演」是他的專業，倒不如說「經歷人生」是他的專業。在戲裡戲外之間，在虛構真實之間，在他人自我之間，邱昊奇用自己獨特的哲學貫通了矛盾衝突的兩端。 　　我與邱昊奇同年，皆在今年邁入三十二歲，對於他能在三十二歲體悟到這些人生的智慧，並以如此流暢清晰的文筆進行闡述，我深感佩服與羨慕。若有人需要一本人生哲學的參考書，我會鄭重推薦這本《沒有別人，怎麼做自己

？》。

鉛白顏料的變色處理之研究--以兩張東方繪畫修復為例--

為了解決不透紙螢光筆的問題，作者沈明芬 這樣論述：

本研究計劃共分為五章，主要針對鉛白顏料變色的修復處理方式作探討，文中分別尋找兩張出現鉛白變色的東方繪畫作品為對象，從中探討返鉛修復的處理方式，以及鉛白變色的成因分析與保存維護的措施。除了學理性的探究外，本研究以實物作品的返鉛真實狀況，進行修復演練，作為個人修復技術的經驗。 在探討鉛白變色的問題前，首先，必須對鉛白的歷史意義有基本的認識與了解，並進行「歷史文獻」的蒐集，內容包括：彙整鉛白的歷史源起、東西方鉛白顏料的使用情形之比較、鉛白的成分與化性，以及整理近代保存科學專家對於鉛白變色的成因分析。 對於鉛白變色的問題處理，文中將從古、今修復師對於返鉛處理方

式的比較作探討，以及調查目前各大修復機構中，修復師的經驗作法。然而，關於修復材料應用與返鉛清洗程度，則藉由「藝術學的觀點」、「修復倫理與原則」的探討，以及「模擬實驗的科學分析」與「保存維護措施」，進而擬訂適用的處理方式與選用的修復材料。並利用電腦影像合成的方式，代替傳統臨摹繪寫的方法，模擬重現鉛白變色前的風貌，其主要重點在探討返鉛處理的各種可能性。 對於鉛白變色前、後的化學反應變化，實際上偏向保存科學的專業領域。因筆者的學力之限，關於科學檢驗分析，採以蒐集國內、外保存機構的研究論證之文獻資料，作為探討評估修復作品同時的參考依據。達到對文物最低傷害的原則下，擬定修復處理的計劃

方針，期盼能做為往後國內修復相關對於鉛白病變處理參考依據的模式。